我优求知网幼儿音乐欣赏教案篇（1）
【案例分析】
1.从预设目标来看，教师预设的第三点教学目标是“理解《梦幻溪》所表达的音乐形象与情境”，但在具体教学中教师几乎没有引导幼儿对该音乐的音乐形象和意境进行分析和理解。2.从活动的实施过程来看，明明是ABA结构的乐曲，教师则当成单段体乐曲进行教学，整个活动中没有引导幼儿理解乐曲曲调上的变化，这说明教师对教材分析得不够。3.从幼儿的表现来看，在进行表演时幼儿忽视音乐的感受而无节奏、无乐感地乱动，这说明幼儿对音乐欣赏得不够。
【案例二】中班音乐欣赏活动《吉祥三宝》教学片断节选
1.出示课件，欣赏歌曲第一遍。教师问：听起来心情怎么样？2.边看课件边欣赏歌曲第二遍。教师问：歌曲里唱了什么？3.教师介绍歌曲主要内容和歌名。4.分段欣赏，了解歌曲中问答歌唱的形式。教师问：这是谁在唱？你能跟着音乐学一学、做一做动作吗？5.启发幼儿用动作表演音乐，并提供道具头巾等让幼儿进行表演。
【案例分析】
1.教师比较注重幼儿的“听”，安排了整体欣赏、分段欣赏，但某些细节处理得不够好，如音乐还没有完全结束就戛然而止，这种做法非常影响幼儿对于音乐美的感受，是音乐教学活动中的“大忌”。2.歌曲《吉祥三宝》给人留下印象最深的是有趣的对唱部分，它的音调起伏较大，与幼儿平常接触到的歌曲很不一样。但在教学活动中，教师只是让幼儿听了几句对唱，并没有引导幼儿重点感受对唱部分在曲调等方面的特色。3.从教学时间分布上来看，教师将教学重点放在了用动作表演歌曲上。这不由得让我思考：幼儿对这首乐曲的哪一部分最感兴趣？乐曲最值得欣赏的点是什么？教学的重点放在用动作表演的环节是否恰当？从幼儿参与表演的积极性不强来看，教师的做法似乎欠妥。
针对上述案例中音乐欣赏教学活动中存在的问题，建议教师从以下几个方面进行改进：
1.在组织音乐欣赏活动前，教师要充分分析选材内容
在选择了适合幼儿欣赏的音乐作品后，教师应先将所选音乐作品“掰开”“掰碎”来分析：若选择的是歌曲，则可以从歌词内容、形象和情感表达上进行分析；若选择的是器乐曲，则可以重点分析曲式结构和情绪情感；若选择的是舞蹈音乐作品，则可以从作品的性质、动作、队形、装饰道具以及情绪情感来进行分析。然后采取适宜的教学方式来展示音乐作品的魅力，以引导幼儿提高自身的音乐欣赏能力和水平。
2.目标定位要科学准确，找准教学活动的重难点
幼儿音乐欣赏教案篇（2）
“一切为了每一位幼儿的发展”是我们的最高宗旨和核心理念。而音乐欣赏教育成果由于是隐性的，所以如何来评价显得尤为重要。
1.评价以价值追求为导向，注重幼儿的综合发展
在音乐欣赏活动评价实施过程中我们关注活动背后的实质，关注幼儿在欣赏活动中的自我发现和自我塑造。也就是说评价的价值追求问题。因为不论从内容到形式都是间接经验，都将是远离他们的生活和心灵的。因此，我们尝试用新型的评价方式来评价每位幼儿，建立旨在促进每一位幼儿的全面发展与提高的发展性评价体系。
2.评价以一日生活为线索，关注幼儿的个性发展
音乐欣赏强调幼儿主体性，在音乐欣赏的评价过程中，我们尊重每个幼儿的学习方式和特点。为此，我们在评价方法上进行了探索与研究，改变了以往的过程性、结果性评价。 如：在幼儿音乐欣赏教学活动、课间活动、游戏活动、午餐、下午活动等生活环节中都全面实施欣赏活动，并对每个环节有效欣赏音乐情况进行一个评价。这种全新的评价方式，强调的是以幼儿主体为取向，注重不同幼儿在认知、情感、态度、方法等方面实现多元化体验，使评价成为幼儿学会实践—反思、发现自我、欣赏别人的过程，从而实现幼儿的个性化发展。
3.评价以指导过程为途径，提高活动的教育价值
我们在实施音乐欣赏评价活动中将评价渗透于音乐欣赏的全过程。它与幼儿的活动学习，与教师的指导密切结合，将评价不仅作为评定教学结果的工具，同时还将其作为指导教学过程的工具和提高教学质量的工具。如：音乐欣赏《梨子小提琴》，我们先通过现场听课，然后从教学目标制定、教材的选择、教师的教态、教学方法、教育观念、幼儿的喜好、幼儿的感知表现、鉴赏能力、创造能力等方面全面进行评价，通过研课以改进教学、促进幼儿发展为目的。教师在评课中提出了诸多问题：（1）幼儿倾听时目的性不明确；（2）教师的提问缺乏针对性。于是在第二次研课中教师明显发现了明确的目标及具体的问题，幼儿倾听时更加专注，回答问题也更有方向性。这时的评价就有了一种新的功能。
二 科学化的评价方式是实施音乐欣赏评价机制的重点
在《纲要》和《指南》的指导下，我们对评价的目标和手段重新认识，更关注人的积极性、主动性的发挥及人的潜能的开发。强调师生之间、幼儿同伴之间对彼此的个性化表现进行评定、进行鉴赏。
1.确立科学的评价指标
评价指标是评价目标的具体化。因此，我们将评价指标的重点放在评价过程的质量上，并在研究过程中不断调整相应指标，使其更能有效地促进音乐欣赏的研究。如：为了确保所制定的指标科学有效，我们以一个班开展的音乐欣赏活动为研究对象，针对活动情况结合评价指标进行分析与讨论，并及时地进行了调整，把每一个指标的标准进行细化，并且让教师在所选定的区间以打勾的方式直接反映评价情况。在此过程中，我们克服了音乐欣赏实施过程中评价的盲目性，牢牢把握体验性目标、过程性目标、情感态度价值观目标，建立起一套具有科学性的园本音乐欣赏评价指标。
2.建立系统的评价档案
个案研究是选择一个或多个幼儿作为研究对象，对他们进行追踪，分析研究对象的问题、特点及形成原因，以便采取相应的有效措施。为此，我们运用此研究方法，选择有针对性的观察对象，经过长期的跟踪观察，将其在音乐欣赏过程中的行为表现及相关情境进行开放式的观察实录，保留原始信息，并及时地整理、归档。教师则对幼儿在欣赏活动中具体的表现，如对音乐的兴趣、欣赏中已掌握的音乐技能、表现音乐的能力及对音乐的审美情趣等进行分析与评价，从而也为教师调整研究方案、改进音乐欣赏指导策略提供了有效的帮助。
幼儿音乐欣赏教案篇（3）
在幼儿园中，我们经常可以看到孩子们在玩游戏、搭积木时嘴里不停地哼哼唱唱，听到自己喜欢的音乐就下意识地手舞足蹈……这些都表明喜欢音乐是儿童的本能、儿童的天性。陈鹤琴先生在《世界儿童节奏集》的卷首语中写道：“世界各国的儿童没有一个不喜欢唱歌，不喜欢跳舞的！音乐是儿童生来就喜欢的。”教育工作者应该顺应、保护和发展儿童的这种天性，用音乐丰富儿童的生活、陶冶儿童的情操，使儿童健康、活泼、愉快地生活与成长。音乐欣赏作为通往殿堂的阶梯，使幼儿的音乐天性得以充分发挥。但在当今很多幼儿园中，常常是为了欣赏而欣赏，教学内容的缺乏，教学方法的单一传统，使得欣赏活动失去活力和生机。为此，本研究试***寻找幼儿园音乐欣赏的新思路。
一、音乐欣赏教学现状
1.欣赏在音乐活动中所占的比例过小
歌曲、韵律活动的比例明显高于欣赏课，教师注重的是技能技巧的获得，只满足于教几首歌曲，几支舞蹈，因为技能技巧的获得结果较快且明显，但往往忽视了欣赏能力、音乐素质及音乐在幼儿全面发展中的作用。其实，儿童感受音乐的能力远远超过音乐再现的能力，他们完全能感受他们所不能唱、不能弹奏的许多歌曲与乐曲。音乐欣赏可以使儿童有机会接触更多的音乐作品，开阔音乐眼界。
2.欣赏难度偏低
有研究表明，四五岁的幼儿就喜欢协和的音响和有规律的节奏，有40%左右的幼儿能辨别旋律，成绩优良。音乐能力从6岁开始急速发展，可见幼儿已具备欣赏音乐的能力。但是教师往往忽视或低估幼儿这方面的能力，一味地降低曲子的难度，总是选择比较简单的儿童歌曲或是教师自己熟悉或喜欢的乐曲，很少考虑幼儿的发展水平及音乐的教育作用。
3.欣赏活动形式单一
由于欣赏活动未受到重视，许多老师在音乐欣赏的观念方面还存在不少问题，大多数老师误认为欣赏就一定要“***倾听”，这对幼儿来说是很难做到的。他们活泼好动、好奇，听到一曲好听的音乐，就忍不住手舞足蹈，用语言交流自己的感觉。如果只让他们静静地听，则将毫无收获，更会影响他们对音乐的理解。
二、改进幼儿园音乐欣赏教学的方法
1.激发幼儿的兴趣。
兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。尤其是幼儿，兴趣可以吸引儿童参加各种活动，思考各种问题，从而发展儿童的各种能力。
培养幼儿音乐欣赏兴趣有如下几种做法：
（1）良好的音乐欣赏环境，为幼儿提供良好的活动和表现能力的机会，在室内设音乐区域，备有幼儿喜欢的乐器，幼儿欣赏的录音机、磁带，幼儿表演用的头饰、小道具等。在幼儿一日生活的一些环节中播放音乐，如来园时播放轻松愉快的音乐，进餐时播放轻柔的音乐；其次在日常生活中启发幼儿注意自然界周围各种不同的音响特点，如风、雨、鸟叫等，把音乐美与生活美、环境美自然地结合起来，使幼儿对音乐产生浓厚的兴趣。
（2）为幼儿选择符合幼儿年龄特点，艺术性较高的优秀音乐，循序渐进地对幼儿进行教育，为幼儿音乐欣赏兴趣的形成提供有利的物质条件。
（3）认真考虑音乐活动的形式及教学方法，音乐欣赏是一种情感教育，这种教育在形式上是自由的、生动活泼的，所以在欣赏活动中对幼儿不能限制过多，管理过死。
（4）要让幼儿对乐曲产生兴趣，产生情感共鸣，关键还在于老师自身的激情与表现是否能启发引导幼儿感受，强调良好示范对音乐的感受过程，努力取得情景交融的效果。
2.丰富幼儿的表象
一个学习音乐的人如果不能形成关于音乐旋律、节奏、音色等表象是无法参加音乐活动的。帮助孩子组织音乐欣赏活动时，要引导幼儿运用多种感受，多角度地感知，为发展音乐表象提供丰富、准确的感性材料。
（1）动作。采用跟随音乐做动作的方式参与到音乐过程中，这是学前儿童感知、理解和表现音乐最自然、最重要的途径之一。在欣赏活动中，要选择绝大多数儿童都能自然做出的动作，***地对音乐性质进行反映。
（2）视觉。视觉材料形象具体，便于帮助儿童感知和理解音乐。在音乐欣赏活动中，选择视觉材料应从音乐出发，与音乐欣赏的要求相一致，如在欣赏柴可夫斯基的《天鹅之死》时，所提供的***画色彩应是灰暗的，构***是凝重的，而在欣赏聂耳的《金蛇狂舞》时，所提供的***画色彩应是辉煌的，构***应强烈动感。
（3）语言。在音乐欣赏活动中，选择语言材料的条件是：与音乐的“一致”性。不仅在于文学作品的结构、内容、形象和情感与音乐一致，而且在讲述或朗诵文学作品时语言的音调、节奏、力度、音色、风格等因素要与音乐保持一致。
3.采用先进的教学方法
（1）其他教学活动相结合。人类的各种艺术活动之间有共同的渊源和共同的他创作、欣赏规律，运用文学、美术、舞蹈、体育等姐妹艺术在形式结构和性质上的相似性帮助幼儿欣赏音乐，帮助幼儿更好地感知和理解他们从听觉通道输入的音乐形象。这样一个音乐欣赏活动便成了一个与其他教学活动相结合的综合活动。相反，通过对某首乐曲的欣赏，幼儿在文学、体育、打击乐领域的所学得以运用，欣赏领域与其他教学活动的互动作用显而易见。
（2）“多通道参与”的欣赏教学。瑞士教育家达乐克洛滋认为：“人对音乐的情绪体验以及人对自身情绪体验的认识、反应都是通过自己的身体和动作来进行的。”因此，不仅仅要用耳朵欣赏音乐，更要建立“多通道参与”的音乐欣赏教学模式。
例如：在欣赏施特劳斯《啤酒桶波乐卡》的活动时，我安排了五种不同类型的参与性感知活动。
①用耳朵“听过”――倾听讲述的结构、性质与音乐类似的故事。
②用眼睛“读过”――在教师的引导下倾听音乐，并创造性地绘制结构、性质与音乐类似的“音乐地***”。
③用身体的动作“朗诵过”――在教师的动作***谱提示下创编并表演身体动作。
幼儿音乐欣赏教案篇（4）
1.音乐素材不适宜
根据个人喜好选材。据了解得知，有些幼儿园使用的音乐教材，很多是没有配套音像资料的，所以很多资料是幼儿园教师自己购买或翻录，随意性较强，差别也很大。教师大多根据自己的喜好来选择材料，她们觉得这个适合幼儿欣赏就拿来用，根本没有考虑是否适合幼儿，是否能促进幼儿发展。.
作品风格狭隘。由于上述原因，导致教师在选择音乐作品时风格狭隘，多选用的是国内的儿歌、或是几首大家比较熟悉的名曲，比如《狮王进行曲》《摇篮曲》等。童话剧的音乐作品、中外优秀的名曲、歌舞剧选段、优秀动画片插曲等等很少涉猎。
作品过于成人化。有教师认为教师经常哼唱的流行歌曲是幼儿们感兴趣的，于是就将它拿来给幼儿欣赏。但这些歌曲的内容非常成人化，根本不适合幼儿园的幼儿欣赏。还有部分教师认为只要是世界名曲都拿来作为欣赏活动的素材，其实也不是所有名曲都适合幼儿欣赏，所以作为教师要把好关。
2.教师教法不科学
形式单一、环节散乱。部分教师多采用传统的教学方式，以倾听、模仿为主，幼儿处于被动吸收的地位，欣赏活动形式很单一。更有甚者，欣赏活动的各个环节无联系，根本没有层层递进等设计，至于音乐活动的知识线索和人文线索没有连续，教师的随意性很强，活动环节只停留在感知体验，没有进一步深入的创造环节和评价与反思。
“一刀切”现象泛滥。多年来，幼儿音乐欣赏活动的目标、内容、形式都是由教师根据自己的意愿再稍稍考虑一些幼儿的特点来定，发展水平不一的幼儿按照一份教学计划进行活动，没有选择的余地和机会。现在看来，它忽略了幼儿间的个体差异，不能满足所有幼儿在音乐欣赏能力发展上的需要，应采取多种形式进行教学，根据个体差异而进行的个别指导非常有必要。
二、解决的策略
（一）明确目标概念，有的放矢
1.明确幼儿园音乐欣赏的概念
教师要明确幼儿园音乐欣赏与歌唱、韵律活动、音乐游戏的不同，他们的关键核心是什么？幼儿园音乐欣赏是指以具体的音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段，感受、理解、鉴赏和品评音乐艺术作品的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。是幼儿通过倾听音乐，对作品进行感受、理解和初步鉴赏的一种审美活动。幼儿园音乐欣赏活动的关键核心是聆听，而歌唱活动的关键核心就是唱，韵律活动则是借助身体动作感受和表现音乐，音乐游戏是在音乐伴随下，按照某种特定的要求活动的游戏。我们要明确概念，把握核心经验，才不会让欣赏活动走样。
2.明确幼儿园音乐欣赏的目标
教师对概念明确之后，对各年龄段音乐欣赏活动的目标要做到心中有数，再根据本园、本班幼儿的能力发展水平进行调整，制定出适合本班幼儿的发展目标，发展目标围绕“情感、知识、技能”三维目标来制定，这样做到有的放矢，才是上好音乐欣赏活动的基础。
（二）课前分析挖掘，两手准备
一备：幼儿
幼儿是欣赏音乐的主体，因此在选择欣赏素材前必须对幼儿的认知经验、幼儿对音乐的理解能力、表达能力进行充分了解。然后再根据各年龄段的目标进行因地制宜的调整，设定出适合本班幼儿的教学目标。提出的发展目标要与幼儿原有基础联系起来考虑，进而再设计以幼儿为主体的教学过程。此外，在选择音乐欣赏作品时也要充分了解幼儿的喜好、兴趣，时时处处以幼儿为本。
二备：作品
1.认真选材
音乐欣赏以优秀的音乐作品为载体，优秀的音乐作品凝聚着作者崇高的思想感情、伟大的品质和感人的艺术美，但并不是所有的音乐作品都适合幼儿欣赏。选择恰当的音乐作品是幼儿进行音乐欣赏活动的一个重要环节。幼儿年龄小、好想像、爱幻想，因此生动形象、富于变化的音乐旋律与节奏能激发幼儿的想像；同时，儿童情感外露，富有情绪感染力的音乐不仅能唤起儿童的内心感受，还能使他们情不自禁地手舞足蹈。所以所选作品首先要有鲜明的风格特征，其次具有丰富多样性，比如：带歌词的古今中外比较优秀的儿歌、歌谣、故事片和动画片插曲；根据童话故事创作的音乐作品；一些旋律优美、体裁短小，但音乐形象鲜明、有典型特点的器乐曲；中外著名作曲家的优秀作品片段；专门为儿童创作的简单的器乐曲等。此外，音乐作品还要结构工整，符合幼儿的年龄特征，贴近幼儿生活，符合幼儿兴趣，适合幼儿发展水平，这些都是选择音乐欣赏素材的基本要求。
2.充分挖掘
选择好一首音乐作品之后，教师还要充分了解作品，挖掘出作品中的教育价值，并预设出幼儿在该欣赏活动中将获得什么有益经验。此外，部分作品还需要将多个乐段进行剪辑，重新组合，以便幼儿更好地理解作品。
（三）充分关注幼儿，把握核心
做足准备之后，在开展音乐欣赏活动时我们应该注意些什么？才能让幼儿在欣赏活动中得到发展呢？我认为应把握艺术教学的核心“感受与体验、表现和创造”， 做到三个关注。
1.关注幼儿已有经验
《幼儿园教育指导纲要》中指出，幼儿没有经历就没有经验。可见生活已有经验对幼儿学习的重要性。尤其象音乐欣赏类型这种对3～6岁幼儿而言相对较抽象的内容，更应顾及到他们的已有经验与需要。例：在原创作品《摇篮曲》中，教师在作品中加入了本土特色的语言，妈妈叫孩子为幺儿；作品内容也是妈妈与孩子的、哄娃娃睡觉的符合幼儿生活经验。
2.关注幼儿情感体验
在幼儿园音乐教学中，我们不仅关注音乐知识和技能的传授，更应重视幼儿健康丰富的情感的培养。特别是在欣赏活动这样抽象的活动中，教师更应创设一种可让幼儿视、听、感、触、动的环境氛围，满足幼儿各种情感的需要与发展。幼儿本身的年龄特点也决定了音乐欣赏的水平必须在情境中进行、在情境中提高、在情境中升华。
3.关注幼儿表现与想象
在音乐欣赏活动中，教师应关注幼儿表达与想象，这样能激发幼儿的创造欲望和兴趣，拓展幼儿的思维和想象空间，幼儿对音乐作品的想象空间是极具开放性的。在音乐欣赏《小老鼠上灯台》中，乐曲中有一段上行音阶和下行音阶的音乐，原意是表现小老鼠爬上灯台然后滚下来的情景。在欣赏过程中，有的幼儿说：“是小老鼠在滑滑梯。”“是小老鼠与同伴手拉手做转圈圈的游戏。”“是小老鼠在溜冰。”……只要教师关注幼儿的表达与想象，顺势引导幼儿跟着音乐模仿小老鼠滑滑梯、溜冰、转圈的动作，让幼儿体验想象和创造带来的快乐，使音乐欣赏活动得到升华。
（四）多手段多形式开展，多通道参与
幼儿欣赏音乐应是一种积极的活动，而不是消极的、被动的感受。所以，作为教师应使整个欣赏音乐的过程都能引起幼儿的兴趣，使其想象活跃，情感有所触动。因此，我们必须综合运用多种手段、多种形式参与渗透，让幼儿动用各种感官、多通道地参与到活动中来感知音乐要素。
1.适时运用辅助材料，调动幼儿多通道参与
适时适宜地运用辅助材料，把音乐与舞蹈、戏剧、文学、美术等各种艺术形式有机地结合在欣赏教学中，不仅可以促进幼儿对音乐作品的深入理解，还有助于幼儿艺术思维能力和审美心理的发展。
（1）语言材料，帮助幼儿更好地理解音乐作品。
语言材料在这里特指含有艺术形象的有声文学材料，如故事、散文、诗歌、童谣等。在音乐欣赏中适当地运用语言材料能把抽象的音乐变得形象化，帮助幼儿更好地理解与表现音乐作品。比如：欣赏舒曼的《梦幻曲》就需要语言材料，所配的故事、诗歌要具备梦幻性质，讲述和朗诵也要与作品节奏一致。
（2）动作材料，帮助幼儿更好地表现音乐作品。
幼儿的生活经验有限，但是幼儿感受音乐的能力并不差，且他们都有较强的表现欲望。当音乐响起时，也许他们会情不自禁地手舞足蹈起来。运用肢体语言与音乐相渗透被视为一种有价值的欣赏形式。比如：让小班幼儿欣赏海顿第二交响曲《惊愕》时，出来故事贯穿始终外，激发幼儿用身体动作来表现音乐成了幼儿很好地表达作品的手段。
（3）视觉材料，帮助幼儿更好地欣赏音乐作品。
音乐是流动的，稍纵即逝。我们可以通用提供形象具体的视觉材料帮助幼儿“留”住那一瞬间，让幼儿不断地欣赏、感受。比如：欣赏聂耳《金蛇狂舞》就要提供视觉材料，选择***案色彩辉煌的，构***有强烈动感的***画。
虽然辅助材料的运用有助于幼儿更好地欣赏、理解作品，但过多注重教学辅助手段，使得音乐欣赏活动失去了其本身的意义，幼儿的兴趣有时不是来自于对音乐本身的感受与体验，而是引自于某些教学辅助手段。所以，我们要适时、适宜、适度地运用辅助材料。
2.多形式巧妙开展，打开幼儿想象的翅膀
幼儿音乐欣赏教案篇（5）
如何进行幼儿音乐欣赏活动，使它能够更好地促进幼儿各方面的发展，使幼儿真正在欣赏音乐、感受音乐美的过程中提高幼儿的审美能力呢？笔者在此结合实际，阐述如何利用多渠道参与开展幼儿音乐欣赏活动。
一、注重多种环境的参与
1.家庭环境的参与。
家庭作为幼儿的重要情感归属，应注重发挥其特有的条件和作用。
父母为幼儿创造音乐环境，让幼儿生活在愉悦的适合成长的音乐中。如：为幼儿购买一些自由探索音乐和声音的操作材料，让幼儿在探索中感受音乐。幼儿在做其它事或玩时都配上合适的音乐播放。要让幼儿心中有音乐，让幼儿正确地感受音乐的重要性。
父母和幼儿一起参与活动。如：引导幼儿听音乐故事，这样既可以感受音乐的美又可以根据音乐的进行特点推断故事情节中的情感。又如：欣赏乐曲前，可先把有关该段乐曲的生动故事或感人之处讲给幼儿听。这种方法的目的在于加强幼儿对音乐的理解，父母还可以和幼儿一起为某段音乐创编情境，一起表演，一起为音乐增加歌词等，选择某种适合的方法共同表现音乐。
2.幼儿园环境的参与。
众所周知，幼儿园是幼儿接受系统教育的主要环境，在幼儿时期这种环境的塑造起着相当重要的作用。幼儿在幼儿园中进行较多的音乐欣赏活动，因此我们要注重幼儿园环境对幼儿音乐欣赏的作用。
注重幼儿园一日生活中的音乐欣赏教育。幼儿园一日生活中都有音乐元素的存在，教师应注重培养幼儿在生活中感受音乐、体验音乐以及表现音乐的能力。如：早操、晨间活动、幼儿进餐、游戏等时间内都可以充分发挥音乐的作用，让幼儿在不知不觉中提高音乐欣赏能力。
为幼儿提供优秀的音乐作品。音乐欣赏作品必然是最重要的条件，通过欣赏，幼儿有机会接触更多的音乐作品，扩大音乐眼界，感知和了解不同音乐作品的美。
为幼儿创设音乐角、音乐区等，充分发挥其特有的作用，运用已具备的条件，在区角投放相关的材料或头饰，让幼儿自主地根据音乐表现，这种方式的创设也会对音乐欣赏产生一定的帮助。综上所述，只有家园相互结合，才能更好地培养幼儿欣赏音乐的能力。
二、注重多种活动形式的综合运用
在幼儿音乐欣赏活动中应贯穿多种多样的活动形式，丰富活动内容，采用灵活的教学方法，多方面的进行培养。
1.肢体动作加强幼儿对音乐的感知能力。
心理学家告诉我们，动作在幼儿认识活动中起着重要的作用。在幼儿欣赏音乐这门看不见、摸不着的听觉艺术时，可以请动作帮忙，较快地使幼儿认识音乐、感知音乐、提高音乐的欣赏能力，通过借助身体动作更好地把握音乐的性质、情感和特点。比如，让幼儿坐着听一段描写小鸟的音乐，他不一定能理解，但若同时让他们学做小鸟飞翔，或许能明白。在听音乐做动作时教师尽量少做，让幼儿自由创造。听音乐――想象音乐――表现音乐――再听音乐，使欣赏音乐形成一个良性发展轨迹，提高兴趣。
2.简单***谱丰富幼儿对音乐的想象和理解能力。
“音乐和绘画有密切的亲族关系，两门艺术里内心生活的表现都占较大比重，绘画可以越过边境进入音乐的领域”。在音乐欣赏活动中，先不急于告诉幼儿欣赏的主题，借助简笔画的参与，用简单的波浪线或者代表音乐节奏的线条和***案，勾画出音乐的内容。比如，《金蛇狂舞》音乐中有唢呐和鼓的声音，老师在***谱中画了鼓和唢呐，这种方式就能帮助幼儿理解音乐的结构特点。
3.语言讲述锻炼幼儿对音乐的表达能力。
在欣赏活动中让幼儿听音乐，用自己的声音表达内心的感受和体验，幼儿将自己的感受、内心体验通过语言自由地表达出来，我们不断地鼓励幼儿说出自己的想法，同样的音乐，不同的幼儿就有不同的感受，他们会按自己不同的想象随音乐进行创造性表现。如开展这样的提问：你听了这首音乐心情怎么样？想做些什么呢……幼儿的回答也就体现了自己对音乐的感受，也锻炼了语言表达能力。
幼儿音乐欣赏教案篇（6）
“听听说说”想象音乐之“情”
案例：“水族馆”
“水族馆”这首乐曲主要是AB结构，A段的长笛、弦乐和B段钢琴清澈的琶音，描绘鱼群时有时而悠游，时而快速奔窜的感觉。最佳的音乐就是情节型的音乐，我想通过“听听说说”帮助幼儿想象音乐之“情”，促进他们对音乐的理解。
为了给幼儿一个整体印象，先请他们完整地欣赏作品，我并没告知音乐的名称，欣赏前我告诉大家：“海底是一个神秘且充满幻想空间的世界，今天我们要来聆听一段关于海的音乐，仔细聆听，说说你的感受。” 整体欣赏后，幼儿并不能听出音乐中较细致的情趣，只能简单地表述这段音乐很欢快、灵活……为了帮助幼儿体验音乐中更细致的东西，我将A段提取出来单独进行欣赏，并结合***片，让幼儿听听、看看、说说，一方面是给小朋友搭建一个故事框架，另一方面是给出细节想象的依据，为B段想象创编故事做铺垫。
欣赏B段乐曲时，幼儿明显感到音乐节奏变得起伏不定，抓住这一变化，我鼓励幼儿在聆听、感受、想象的基础上，从四个具体的方面来创编符合音乐的故事――“谁？”“在什么地方？”“做什么？”“他是怎么做的？” 而我们所需要做的，就是放手给他们一个充分自由发挥的空间，以下是两个幼儿根据B段音乐想象出来的音乐故事：
故事一：鱼儿们在海里快乐的游玩，大家一会儿躲在水草里，一会儿钻洞洞，真快乐呀！突然，鲨鱼来了，大家赶紧躲进了洞里，鲨鱼在洞外气势汹汹地游来游去，哈哈，洞口太小，他吃不到我们，最后，它只好不甘心地游走了，我们又出洞快乐地玩耍了！
故事二：美人鱼很好奇外面的世界，于是，她浮到海面上来看看外面的世界，结果被渔夫给发现了，渔夫用网来抓捕美人鱼，不幸的是有的美人鱼被网住了，她们难受极了，不停挣扎，最后逃脱的美人鱼割破了渔网，帮自己的同伴回到了海底世界。
幼儿们智慧地创编出了角色清晰、又符合音乐情景的故事，用这样的方法很自然地帮助他们体验到音乐中那些更细致的部分。帮助幼儿想象音乐之“情”，丰富了幼儿对音乐的想象，增添了音乐的气氛和张力。
“手舞足蹈”感受音乐之“趣”
案例：开始和停止
“开始和停止”为二部曲式，乐曲为木管四重奏。乐曲在欢快紧张的情绪中，时而充满活力，时而静止停顿。幼儿们听到如此有意思的音乐，他们会怎样去表现？肯定是更愿意用身体和动作表现所欣赏的音乐。活动时，我先请幼儿完整地欣赏音乐，提问：“你在音乐里发现了什么特别的地方？”引导、启发幼儿说出这首乐曲的特别之处：“音乐有时候开始了，有时候又停止了，后来又开始了，又停止了，反复了好多次。”于是，我又接着说：“平时，我们看到有哪些事情像这首音乐一样，一会儿开始，一会儿静止呢？” 幼儿们一下子七嘴八舌地议论开来，有的说汽车是一会开一会停止，有的说风车是一会儿转一会停止，还有的说“老狼老狼几点钟”的游戏是一会动一会停止的……
讨论于此，我请幼儿们结合自己的生活经验，在《开始和停止》的音乐中，尝试跟着音乐模仿平时看到的事物。音乐起时，幼儿们把自己想象成迎风转动的风车，把自己想象成滚烫流淌的岩浆，把自己想象成上了发条的小老鼠，每当音乐中止的时候，就做一个放松静止的动作。就是这样的音乐欣赏活动，让大家在欣赏、理解中去自由的表现，及时捕捉音乐信息并做出相应的反应。虽然动作不够优美，但整个活动幼儿们的状态是生动的，他们乐此不疲地用“手舞足蹈”一次次感受着音乐之“趣”。
“听听画画”捕捉音乐之“形”
案例：羊（片段）
整首曲子凸显了单簧管的声音，从曲式结构上来说，AB两段都是围绕着羊这一主题，两段虽然在风格上有鲜明的对比，但B段也只是在A段原有的节奏基础上有变化，乐曲总体框架不变。“涂涂画画”在音乐欣赏中也是很常用的，我会借助其帮助幼儿记录音乐信息和聆听的感受。
在“羊”这首乐曲中，每隔4小节就会出现单簧管模仿的小羊叫声，单纯地让幼儿边听边数小羊叫了几次，对于中班的幼儿来说有难度，怎样的记录是幼儿乐于接受的？我觉得在这儿采用记录的方式是最合适的，在活动中，给幼儿们提供了几只羊的***案，并在羊的身体上画了淡淡的代表羊毛的线条。我请幼儿们听音乐，听到一次羊的叫声，就在一只羊的嘴边画一些青草。在整首乐曲中，羊叫了六次，那么幼儿只需要在六只羊的嘴边画上青草，这样的记录一目了然，用符号记录下音乐中的某一类特殊的地方。
幼儿音乐欣赏教案篇（7）
【文章编号】 1004―0463（2015）03―0076―01
《幼儿园教育指导纲要（试行）》指出：艺术是实施美育的重要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。幼儿艺术情感的教育功能体现在欣赏美、感觉美、表现美、创造美的全过程中，无论是欣赏自然环境还是艺术作品，都能使幼儿产生强烈的美感，激发幼儿表现美的欲望。因此，教师必须努力探索、寻找幼儿艺术感受与表现的起点，使幼儿的感情世界更真、更纯、更美，为幼儿将来的身心健康发展打下基础，为未来美好的人生打下基础。
一、教给幼儿感受美的方法，引导幼儿学会欣赏美
在音乐欣赏课中，可首先培养幼儿安静倾听音乐的习惯，帮助幼儿熟悉音乐，仔细体会优美的旋律、明快的节奏、饱满的和声等，初步产生印象美;其次让幼儿边听音乐边打节奏，培养幼儿对音乐速度、力度和节奏的感受力;最后让幼儿边听边想，使幼儿在愉快的音乐氛围中对音乐所表现的不同形象和情节进行想象。
在美术欣赏课中，应选择与幼儿年龄特征和心理特点相符的美术作品作为欣赏对象。如小班可选择形象具体、色彩鲜艳、生动有趣的作品让幼儿欣赏与评价;中大班可选择***案复杂、构思构***丰富的美术作品供幼儿欣赏与评价，从而引起幼儿欣赏的愿望。要让幼儿学会观察，学会对色彩、造型、结构把握等，并让幼儿把自己的感觉说出来、画出来，这样幼儿的感受力一定会更细腻、更敏锐。
二、创设美的环境，培养幼儿的感受力
音乐中优美动听的旋律会拨动幼儿的心弦，使之产生丰富的美感体验。因此，教师可运用科学的方法促进幼儿审美能力的提高，并在各种活动中伴以丰富多彩的乐曲做到幼儿一日活动音乐化。如，通过轻松愉快的抒情乐曲伴随幼儿起床、进餐，通过节奏明快的进行曲伴随幼儿游戏、玩耍，通过优美安静的摇篮曲促使幼儿进入甜美的梦乡……让幼儿在不知不觉中感受音乐美、生活美。此外，还可经常带领幼儿到大自然中感知风声、雨声、鸟鸣声、波涛声等等，不仅能使幼儿对音乐产生浓厚的兴趣，而且还能提高幼儿对音乐的感受力。
此外，教师可充分运用色彩特点装饰幼儿园环境，给幼儿以美的视觉享受。纯净、源于自然的色彩，易使幼儿产生共鸣，便于他们欣赏，从而能培养幼儿的感受力。
三、保护幼儿稚嫩的创新意识，培养幼儿的创造力
随着幼儿音乐知识、经验的积累及情感的发展，他们渴望用自己特有的方式来表现对美的感受和理解，并萌生了音乐的创造力。因此，在音乐教学中，教师可经常启发幼儿按照乐曲的不同节奏创造出走、跑、跳等不同动作，引导幼儿根据不同的音响效果创造性地联想，使不同的音乐形象通过幼儿的创造想象与原来的故事情节统一起来，从而使幼儿美的创造得以升华。
幼儿对于艺术作品的把握是敏感的，他们能够敏锐地把握到艺术文本的形式与内容中的诸多方面。每一个幼儿都有自己的童真世界，尤其爱幻想，因此教师应有意识地激发幼儿的幻想、想象，引起幼儿情感上的共鸣，让幼儿从中受到教育。
四、提供与同伴合作学习的机会，发展幼儿的合作交往能力
幼儿音乐欣赏教案篇（8）
幼儿音乐欣赏活动是一种审美活动，是幼儿通过倾听音乐作品，从而获得对音乐本身的感知、理解、体验、想象及表达的过程。在活动中，需要幼儿具备一双“音乐的耳朵”，充分调动自身听觉的主动性，通过倾听，感知、认识、理解音乐的形象，感染音乐的情绪，理解音乐的内涵，并结合自身的生活经历再把音乐形象生动地表达出来。幼儿音乐欣赏活动是一种有声音、有趣味、有情感的艺术活动。
二、教师在幼儿音乐欣赏活动指导中存在的主要问题
1.教师对欣赏活动控制多，幼儿的主体地位得不到体现
在音乐欣赏活动中，教师处于主导地位，幼儿处于主体地位，这是毋庸置疑的！然而，在实际工作中，教师更多扮演的是控制者的角色，幼儿的主体地位常得不到体现，主要表现在：（1）教师对幼儿的指导语过多。有时，幼儿还没来得及思考，教师就迫不及待的地把“标准”答案告之；（2）教师对幼儿的限制过多。如要求幼儿安静地听，不能有多余动作。
2.教师更侧重于认知、技能的目标，幼儿音乐情感难共鸣
许多教师觉得，音乐欣赏活动，只要幼儿会唱这首歌，会懂这个旋律就可以了，往往忽视了幼儿情感方面的发展目标。因此，幼儿很难理解乐曲中的情感成分，引起情感共鸣就更难了。
3.教师指导策略单一，幼儿不能融入音乐世界
在音乐欣赏活动中，没有哪一种指导策略是适合于所有乐曲的，因此，教师要根据音乐的具体特点，选择适合的策略进行指导，并促进各种指导策略的有效结合使用。然而，许多教师常使用单一的指导策略，甚至都不使用，如打击乐器在幼儿园就很少使用，更别说花时间去制作多媒体课件了。
4.教师对音乐作品的内涵理解不够，幼儿音乐想象力不足
教师具备良好的音乐素养，这是一节音乐欣赏活动顺利开展的前提条件。教师要熟悉音乐，思考怎样营造积极的心理气氛……然而，很多教师在活动中，只是一遍又一遍地让幼儿机械地“听”音乐，这样，只会让幼儿越来越觉得这项活动是无趣的，久而久之，便对它失去了兴趣。
三、幼儿音乐欣赏活动的指导策略
在音乐欣赏活动中，幼儿虽然能直接地感受音乐，但是，要***欣赏音乐并能理解作品中所蕴藏的内涵是有困难的。因此，需要发挥教师的主导作用，对幼儿给予指导，从而使活动顺利开展，提高其音乐欣赏能力。
1.通过形象生动的游戏策略，引导幼儿音乐表演
《纲要》指出：“幼儿园应尊重幼儿的人格和权力，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动。”可见，游戏在幼儿园教育中的重要地位。音乐欣赏活动以游戏形式来开展，一方面，幼儿的积极性、主动性不断提高，享受游戏带来的快乐，另一方面，也有利于满足其学习的需要，在游戏中不断获得音乐知识，不断提高对音乐作品的理解及音乐欣赏能力。表演游戏、角色游戏等都是在音乐欣赏活动中常采用的游戏。如在欣赏歌曲《小老鼠打电话》的活动中，我采用表演游戏的形式，分别为男女幼儿准备了猫和老鼠的头饰和一部自制的电话，先请幼儿联系自己以往打电话的经验，再请他们以猫和老鼠的身份练习歌词中的对话，最后进行表演。通过游戏，幼儿更能理解歌曲中所传达的一种诙谐的情绪。
2.通过歌词故事化策略，引导幼儿理解音乐情感
柏拉***认为：“音乐具有潜移默化、美化心灵的作用。”因此，为了更好地发挥音乐的功能，让幼儿保持着对音乐的兴趣，在活动中，根据音乐的特点，我会运用歌词故事化策略进行指导，即：将一些故事性强、情节丰富的歌词内容改编成一个生动有趣且符合音乐欣赏要求的故事，再加上一些丰富的表情、动作，以一种喜闻乐见的方式将活动的内容呈现给幼儿，使其更易理解作品中的情感。《小乌鸦爱妈妈》是一首故事性强的歌曲，于是，我就把它创编成一个故事，并且注意自己的表情变化及肢体动作：“很久以前，有只小乌鸦，它飞到一条小路上，路边开放着野，可漂亮了。（高兴）可是它没有吵闹，也没有停下来玩耍，而是赶回家，为什么呢？（奇怪）哦，原来它的妈妈年纪大了，躺在窝里飞不动了。（难过）可是，它每天都出去找虫子回来，一口一口地喂妈妈吃。（欣喜）因为它没有忘记过，是妈妈把它养育大的。这只小乌鸦是不是很懂事啊？”通过这样的方式，幼儿大致理解了歌曲的内容及其情感，产生了情感上的共鸣，为接下来的音乐欣赏活动做了很好的铺垫。
3.通过环境创设策略，引导幼儿融入音乐世界
（1）专门性的音乐欣赏活动中的环境创设。皮亚杰的相互作用论指出：“儿童的认知发展是在其不断地与环境和材料的相互作用中获得的。”每次在活动前，教师要根据本节的具体活动进行思考：应该创设一个怎样的环境能更好地服务于活动并且能让幼儿也参与环境的创设，这样，在活动过程中，幼儿对环境较熟悉，用起来也得心应手，这对于促进幼儿对活动内容的理解帮助很大。例如：在欣赏歌曲《玩具进行曲时》前，先请每个幼儿从家里带来一样自己喜欢的玩具，展示在活动室的柜子上。这样，孩子们好像来到了一个玩具店，兴奋极了。在活动过程中，幼儿有了许多愉快的体验。在歌曲创编的环节中，幼儿更是信手拈来，活动进展得很顺利。
（2）渗透性的音乐欣赏活动中的环境创设。德国音乐家奥尔夫认为：“只有来自于儿童生活的教材，才是最符合儿童天性的、最自然的、最富有生命力的。”音乐欣赏活动应联系幼儿的一日生活实际及其年龄特点，才能让幼儿更好地保持对活动的兴趣。教师应积极营造良好的心理氛围，让幼儿有更多成功愉快的体验，引导幼儿发现、倾听生活中的许许多多美妙的音响。通过倾听和比较，幼儿慢慢地就会辨别各种声音，而且还能进行生动、丰富的想象。
另外，教师可以在活动室中设立一个音乐角，在那里投放不同风格的音乐供幼儿欣赏，通过比较和学习，加深对音乐知识的了解和积累。
幼儿音乐欣赏教案篇（9）
一、兴趣做导向，充分发掘孩子对音乐的兴趣
（一）选择欣赏应当考虑孩子的年龄阅历等客观因素。随着孩子们年龄进一步的增长，对客观事物了解的进一步加深，他们对于音乐的理解程度也在不断的发生着变化，这时候就要选择一些与之相对应的音乐作品让他们来听，来感悟。选择的音乐作品要适合孩子的年龄特点和音乐欣赏水平。要考虑自己的孩子所具备的音乐素质和家庭具备的音乐条件等因素。
（二）培养孩子欣赏音乐时对不同类型音乐所体现出来的敏感性。欣赏过程中要允许孩子想象并发挥，不必要求孩子直坐在椅子上，过分认真地“竖着耳朵”听，给孩子一些动作上和语言上的自由，但这些也不能过多。音乐欣赏能力，因先从培养幼儿倾听声音，了解声音的表现力，培养对声音的敏感开始。既先培养幼儿“倾听”能力，我们可以利用日常生活和周围环境对幼儿进行倾听能力的培养，我们可以和孩子们一起辨别、倾听、自然界的各种声音变化：如风声、雨声等；还有日常生活中的各种各样的声音：如风扇声、钥匙声等等；人们发出的各种声音；如拍手声、跺脚声等等。从小使幼儿对周围生活的各种声音产生倾听、辨别的兴趣，对倾听音乐抱有积极地态度，初步养成注意倾听的习惯，这样在进一步的音乐欣赏活动中通过倾听来更好的感知和理解音乐。
（三）音乐欣赏的过程也是自己与孩子交流的过程，完整的参与进来很重要。家长或者教师与孩子一起欣赏音乐实际上是一个引导或启蒙孩子主动接触音乐的过程，古今中外，以音乐启蒙孩子智力的成功案例有许多。但不外乎是从引导到启发的过程。其中，引导基本是以家长或教师为主的一种活动，换句话说，在这个过程中，家长或教师总会以自己对音乐的理解试***让孩子对音乐的所谓理解中去欣赏或喜欢音乐，实际上孩子也是在被动中，无意识地接受家长或教师音乐诠释的标准。
（四）充分尊重孩子的想法与意见，是让孩子欣赏音乐最大化收获的前提条件。每个幼儿都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人，以美育人”的目的。音乐课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上。幼儿只有“动”起来才会对音乐有真正的体验和理解。
二、欣赏前的咨询、欣赏中的交流、欣赏完的分享并行
（一）欣赏前明确孩子的需求与方向。音乐倾听教育应该尊循艺术本身规律，充分重视审美体验在教学过程中的重要作用，教师在音乐欣赏教学中注重多引导幼儿适用各种感官来参与，体验音乐，从而表达他们的独创性，促进想象力和创造力的发展。
（二）欣赏过程中积极观察孩子情绪的变动做好沟通强化了解。在音乐欣赏的过程中，教师要仔细的观察幼儿的感受能力，注重整体教育与个别教育相结合的原则，灵活的进行教学活动。
三、欣赏的交叉进行与反复进行相结合
（一）考虑到作品的可欣赏性和欣赏价值。对于音乐作品在形式上是否鲜明突出、结构是否方整、长度是否适宜、可参与性是否充分等都显得至关重要。许多音乐作品很优美，但却因为过长过大而很难进入幼儿音乐欣赏作品的行列。这需要我们教师进行认真地分析和节选，选择作品中比较长见的乐段或节奏变化明显的乐段进行提炼，并与幼儿实际情况相结合，另外也有一些音乐被幼儿所感知，但他们却只能够感受音乐的表层，无法触及音乐的深处，这需要我们老师及时地抓住幼儿兴趣，进行良好的引导，把复杂的、不利于幼儿的因素进行过滤，通过一定的方式发现作品种适合幼儿学习的部分进行引导。一些好的作品总是被大家所认可和接受，孩子们的欣赏也会受到成人的影响。当然，这一切少不了老师的认真、思考、推敲、提取、升华的过滤过程。
（二）不同风格音乐作品混合欣赏对孩子的启发与刺激所产生的效果是不同的，应当做好组合，有目的的进行欣赏。许多音乐作品被人们赋予固定的形象，从而使人们更加形象生动的感受作品所表现的情感。音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程。要让学生获得情感深入体验，必须强调学生的参与性与活动性，使学生对音乐作品的情感有更深层次的感受和理解。学生的音乐欣赏习惯是中学教师应该着重培养的，由于学生的年龄、阅历以及知识结构的限制，使得学生往往不能长时间地专注听音乐。教师一定要注意动静结合。如果教师善于引导学生通过自己身体的动作去进一步地感受音乐，或者更形象地说：让音乐通过动作溶化学生体内，这样的感受必然更生动、更深刻。
欣赏不同类型的音乐作品因采取不同的引导。管弦乐曲《北京喜讯到边寨》，《动物狂欢节》属于情节性作品，在教学中就让学生想象自己生活中最快乐的情节，然后把这种情节与音乐旋律进行联想并用自己的动作来表现音乐。分小组演，或即兴跟音乐演等等；作品《摇篮曲》，属于抒情性作品，在教学时，首先要求学生保持心平气和的心境，用温柔的声音讲述哄小宝宝的故事，让学生体验从妈妈心头抒发出对孩子的深爱之情。
在此基础上，我尽量让学生的言谈得到发挥。欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》后，我让学生分组谈谈对音乐的感受，有的说：“我仿佛听到牧童骑在牛背上吹笛的景象。”有的说：“我好象看到牛儿在河边喝水，雨儿在欢快的歌唱。”同学们踊跃发言，课堂气氛十分活跃，学生真实的感受就是对音乐的理解。
幼儿音乐欣赏教案篇（10）
一、运用视频展示仪辅助美术欣赏活动
美术欣赏教育活动是幼儿园美术教育三大内容之一。以往在我们的美术教育活动中较难开展，虽然我们常常留意有关适合幼儿欣赏水平的***片、画作，但都由于提供的***片的数量有限、画幅太小而没有收到应有的效果。现在视频展示仪帮了我们的大忙，我们可以通过镜头来调节放大***片让幼儿欣赏。无论从整体到细节部分都能看得一清二楚。在中班“无锡泥人”的欣赏活动中，幼儿自己带来了无锡泥人，大小各异。我们通过局部放大调整，让幼儿仔细欣赏泥人身上的***案和花纹，启发幼儿思考有哪些颜色，是怎样搭配的等问题。许多小朋友都争着上来向同伴介绍自己欣赏到的花纹***案，几个胆小不常发言的小朋友也跃跃欲试。视频展示仪不仅提高了幼儿的审美能力，也提高了幼儿对美术作品的口语表达的能力。小朋友在视频展示仪的帮助下，将自己的作品展示给同伴欣赏，如折剪窗花的过程中，先完成的幼儿就将自己的作品放在视频展示仪下，向同伴介绍自己的创意和设计的***形、花纹，在介绍中孩子们提高了自信心，在展示中孩子们享受到成功的喜悦。
二、运用录音设备辅助绘画活动
绘画是门艺术课程，是艺术就不是孤立的。我们通过艺术综合教育，使幼儿视听觉训练综合，起到相辅相成的作用。有一次我教大班小朋友画狮子，在上课之前我先让他们听《狮王进行曲》，乐曲中狮子的吼声深深地吸引了孩子们的注意力，小朋友们边听边说：“听，狮子在吼，听，又在吼了……”这时他们马上就猜到：“今天我们画狮子吧?”如此一来，孩子们学习的兴趣立即被调动起来，从而激发了他们创作的欲望。我们还根据音乐的节奏引导幼儿掌握对冷暖色的表现，在视觉上了解了冷暖色调之后，我让孩子们欣赏《四小天鹅舞曲》和《天鹅》两种不同的音乐作品，听完后孩子们说“前一首听起来很热闹，是暖色调的：后一首听起来有些慢，是冷色调的”。稚嫩的话语反应了孩子们对冷暖色调的掌握程度。除了欣赏音乐作品以外，我们还在美术活动中运用录音让幼儿欣赏儿歌、散文和故事文学作品，拓展幼儿的想象空间，提高美术创新能力。例如大班的《小兔找太阳》活动中，我先引导幼儿回忆故事内容，接着让幼儿根据故事内容画出小兔找到的不同“太阳”的位置，以此来激发幼儿的想象力和创造力。我们经常播放一些优美的音乐作品，让幼儿在安静、温馨的环境中进行绘画，更好地提高了幼儿的创造力和表现力。
幼儿音乐欣赏教案篇（11）
1、教师应正确地对待幼儿的创造性表现。如：在刚进入打击乐教学活动时，有些孩子对各种各样的乐器非常好奇，往往不按老师要求演奏，而是这敲敲那打打。开始时，我认为这样很混乱，影响了教学计划，进行制止，可是我发现孩子们的兴趣一下减弱了大半。这时我才意识到，为了老师的方便，教学的轻松，在无意中扼杀了孩子们的探索欲。后来，经过认真思索，改变了方法：开始就放手让他们自由地去触摸、探索各种乐器，鼓励他们去摸索这些乐器的特点和用法，然后由他们自己总结出乐器的演奏方式，这时老师稍时点拨，孩子们就能接受。这样不但达到了很好的教学效果，也保护了他们的好奇心，鼓励其积极探索，形成了初步的创新精神。
2、在选材和教法上教师要考虑给幼儿一个自由想象的空间，允许有多个答案共存。奥尔夫音乐教育的音乐欣赏中就很好的体现了这一点。如：在欣赏《森林的早晨》乐曲时，启发幼儿进行想象：“你听到曲子里有什么？”孩子们根据自己的理解，有的说天鹅叫的声音，有的说小鸟唱歌的声音；有的说有滴水的声音等。孩子们大胆的想象和表达，我们都给予肯定和鼓励。其实，音乐作品具有可变性，是因地、因地、因人而异。就以上例子，我们可视情形而进行教学，允许多个答案存在，在求同的基础上，激发幼儿的求异精神，培养他们的发散性思维，为进一步培养其创造力打下良好的基础。
3、注意教师语言运用和角色转换的重要性，它们运用的是否得法，同样对引民幼儿探索，创设宽松而有利于幼儿创造力发展的心理环境起到至关重要的作用。教师的语言和角色要善于帮助幼儿建立好奇心，这样才能激发幼儿的创新意识和精神，促进幼儿创造力的发展。对于语言的运用，教师应经常说“我相信你能行”、“你可以试一试”等，多鼓励、多欣赏。对于角色的转变，教师可以成为幼儿的合作伙伴或朋友，甚至还可以适时扮演一下“弱者”，把空间留给他们。教师不再是指挥者，而是鼓励幼儿帮助老师解决问题，获取成就感，培养幼儿产生创新意识，发展其创造力。
二、在奥尔夫音乐教育中，即兴是培养幼儿创造力的最重要一点
1、即兴创编中培养幼儿的创造力。回顾我们在奥尔夫音乐教学过程中，很多内容可以培养幼儿的即兴创编能力。比如：声势练习、节奏训练、打击乐器的运用等。
例如，打击乐训练中的《拨弦波尔卡》活动是非常好的培养幼儿创造力的案例。这一活动所用的乐器是自制乐器――塑料奶盒。首先，每人一个奶盒，让他们自由探索奶盒的发声，有人用手敲、捏，有人借助它物使其发声，还有的两人合作，相互敲击发出声音。之后，每人拿一根皮筋，自制乐器，进行即兴创编节奏活动，每位幼儿在四拍中创编出不同的节奏型。有xxxx的节奏型，有x￣x￣的节奏型，甚至还有引入空拍的xxxo节奏型。看来幼儿的创造力真是不容小窥，只要我们放手，他们就会带给我们更多的惊喜。
2、在即兴表达中培养幼儿的创造力。在奥尔夫音乐教育中，音乐欣赏活动是通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，进而成为培养幼儿的想象力和创造力的一种主要形式。其中用语言表现音乐即这里所说的即兴表达。
如：在欣赏《百鸟朝凤》时，老师并不告知其曲名，而是听完后让他们自己说，之后，《小鸡和小鸟》、《鸟》、《热闹的树林》等等，答案各异，听到他们的命名老师没有完全否定，因为他们的取名并没有离主题很远，相反孩子们可以大胆的想象，使得他们的思维更加活跃、更具灵性。
3、在即兴表演中培养幼儿的创造力。对听的音响（音乐）即兴做出身体动作的反应，即即兴表演。这种即兴表演促进了幼儿自我表现和创作的欲望，是培养创造力效果最好的教学方法。在音乐欣赏中，幼儿听到音乐不是先用语言表达出来，而是直接由抽象的动作表演出来，这就进一步培养了其创造力。
三、在奥尔夫音乐教育中，形式和内容的丰富多样性是培养幼儿创造力的有力保障
奥尔夫音乐教育的形式和内容是丰富多样的，除了常见的声势、律动、打击乐、音乐欣赏，还有节奏朗诵、创编故事、音乐戏剧教学等。正是这种形式和内容的丰富多样性，完全符合幼儿喜欢尝试各种新鲜事物的年龄特点，才使幼儿乐于参加。有了幼儿这种参与活动的积极性，才能保障幼儿创造力的发展。
1、节奏朗诵。将语言引入音乐教育是奥尔夫对学校音乐教学的一项伟大贡献，他认为节奏的训练不仅适于少年、成人，而且更应提前到学龄前，充分发挥人人皆有的人声和语言的作用，把呼唤、诗词、童谣、儿歌和歌唱作为教学的出发点，并认为这是所有儿童容易进入的一个天地。
节奏朗诵的内容、方法多种多样，它包括：⑴从字词、姓名开始的节奏朗诵教学；⑵成语、谚语做节奏短句教学的练习；⑶儿歌、童谣的节奏朗诵练习；⑷语言的游戏；⑸噪音的声响游戏；⑹节奏朗诵“小品”。下面以字词举例简单介绍一下。
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