我优求知网大学体育舞蹈论文篇（1）
对于体育舞蹈的初学者或者运动基础较为薄弱的大学生，体育舞蹈的动作技术是较为复杂的，因此，教师根据学生的实际情况进行动作技术的分解，制定合理的教学与练习内容，实施合理的训练强度是保证学生学习效果的重要手段。以恰恰舞的前进走步为例，一个完整的前进走步包含了动作的节奏、髋关节的律动、身体的姿态、以及锁步的分解动作技术。要做出完成的恰恰前进走步就要将以上几项技术分别组织教学与练习，因此在教学与练习的实践操作中要循序渐进、合理分解、逐项练习，逐一掌握分解技术，在分解技术掌握牢固的前提下逐渐过渡到完整技术的练习，值得注意的是，即使是进入了完整技术的练习阶段，仍需适当安排分解技术的练习以利于规范和巩固完整的动作技术。
二、单一舞步练习与套路组合练习相结合
单个舞步是构成体育舞蹈各舞蹈的基础与核心，在体育舞蹈学习初始阶段，学习与练习重点都集中在单一的基础舞步，因为在每一个基础舞步当中都包含了若干重要的舞步基本技术信息，以恰恰舞的纽约步（newyorkstep）为例，完成一次左右两个方向的纽约步，包含了转体运动、身体重心的前后、左右方向的转移，髋关节的摆动等基本技术，为了将舞步的基本技术定型，打好舞蹈练习的基础，重复练习单一的舞步是必要的。单一舞步练习具有较强的针对性、对动作定型产生良好的效果。体育舞蹈表演是以舞蹈套路为基本表现形式，因此在掌握一定数量的基本舞步基础之上即可将各单一基本舞步科学组合，过渡至舞步组合的练习。舞步组合练习难度较单一舞步练习难度有较大的增加，这有利于学生舞蹈技能水平的提高，同时能较好的激发学生的练习兴趣，提升练习的效果。在实际的课堂当中，根据练习的目标将两种练习形式相互结合，合理组织，融会贯通。
三、慢速练习与快速练习相结合
体育舞蹈十个项目当中伦巴、华尔兹音乐与动作速度较慢，恰恰舞、桑巴舞、牛仔舞、快步舞音乐与动作速度较快，但无论音乐与动作的速度的快慢，在进行动作技术的训练时，都应以慢速练习为起始，慢速练习时，练习者能较好的控制动作细节，并充分表现动作，同时也有助于正确的动作技术定型。当动作技术较熟练时，逐渐加快练习的速度，当动作在快速的节奏下不能完全保证正确的动作或出现动作变形时则应及时回归到慢速练习并注重动作的控制练习，为了取得良好的教学效果，促进动作技术的掌握，要结合实际练习的情况将快速练习与慢速练习灵活运用。
四、男女搭配练习与“女女”搭配练习相结合
体育舞蹈表演中，男士与女士搭配共同完成舞蹈套路，在表演中，男士表现出绅士风度与阳刚的气质与舞姿，是女士舞步的引带者，女士表现出柔美、活泼的的舞姿，是双人表演的焦点所在。男女配合完成套路是体育舞蹈的显著特征。但在教学课堂中常遇到男女学生人数不对等的实际情况。在这种情形下，可将男生与女生配合练习与女生与女生配合练习的形式结合起来，在女生与女生配合练习的组次中，通过身高差异来拟定领带者与被领带者，身高较高的学生作为领带者，身高较低的学生作为被领带者。将男女搭配练习与“女女”搭配练习的形式相结合能较好解决了男女学生人数不对等的情况。同时，部分性格较内向羞怯的学生与异性组合会感觉羞怯，强烈的羞怯感与紧张感在一定程度上影响了学习与练习的效果，此时根据学生个体的心理状况合理分配练习组次，遵循他们的练习意愿既与同性搭伴进行练习，能缓解练习与学习时产生的过渡的紧张感，有效的提升了学与练的效率，女生与女生搭伴练习或男生与男生搭伴练习直到动作较为熟练，再进行男女搭伴练习，循序渐进保证学生学习效果。
五、单人练习与双人练习相结合
单人练习是指以个体为中心，学生单独进行舞步练习，不需要与他人配合，单人练习降低了拉丁舞的难度，同时也降低了舞蹈配合的难点以及教学的难点。双人练习是指两人配合进行舞步练习，双人练习的基础是双方都要掌握一定的基础动作，同时要具有一定的配合能力，难度大于单人练习。在大学公共体育舞蹈课程的实际操作中，由于学生练习水平处于初级阶段，因此，以单人练习为主的练习方式更加有利于学生动作技术的形成，而单人练习同样能够舞蹈的基本动律、基本技术和花样套路有效的表现出来，在课堂当中以单人舞蹈练习为主，既可以有效的解决男女学生人数悬殊较大以及学生找不到合适舞伴的问题，同时也适合入门级别的技术水平，十分契合广大学生的需要，提高了学生的学习兴趣和积极性。当单人练习进行到比较顺利而成熟的阶段，再加入较为简易优美的双人动作练习，如纽约步、定点转等基础动作，能显著提高学生的练习兴趣，教学效果得到优化。
六、分组练习与集体练习相结合
大学体育舞蹈论文篇（2）
中国的舞蹈伴随着中华文明经历了上百万年，从原始人类的前艺术活动期就出现光彩，无论是击石附石的先民兽舞还是奴隶专职的纪功之乐，或是后来封建社会的唐舞、宋舞，都是舞蹈文明的发展历程；其中舞蹈的教育在发展中承载了重要的作用，无论是寓教于乐的大儒精神还是乡里百姓的自娱自乐都是舞蹈教育的需要，从汉代的乐府到唐代的梨园都对当时的舞蹈起着推动和历史的保留作用。历史发展至今，舞蹈的传承与教育发生了巨大的变化，无论是职业教育，还是幼儿社区教育，都呈现着我国舞蹈教育市场的多元发展，逐渐走向科学化的轨迹。同时，在兴办高等舞蹈教育的时候，也有很多院校没有清楚的教育定位，没有一个科学的规划与思考，致使舞蹈的市场环境出现种种困境，也给我们这些从事舞蹈教育的提出了新的思考和挑战，因此，我们从求本溯源开始，找到源流看问题，理清历史的脉络，重整属于我们的舞蹈和教育。
一、我国舞蹈教育的溯源
我国正规的专业型舞蹈教育始于建国初期，五十多年来，我国的舞蹈教育基本上是沿着这一单纯专业型，职业型的教育体制在发展。现已形成了较完整的从中专―本科―研究生学历层次专业型舞蹈教育系统。
回顾、探索我们专业型舞蹈教育的发展历程，以实事求是的态度认真分析、思考专业型舞蹈教育的现状，在充分肯定成绩，总结经验的基础上，以科学发展观的理念，冷静客观地直面我们存在的问题和不足，检点我们在急速发展中所产生的浮躁，无疑对我们如何深化舞蹈教育的改革、提高舞蹈艺术人才的培养质量，是至关重要的，首先我们从中专舞蹈基础教育谈起。
中专舞蹈教育是舞蹈教育系统的基础教育。
1978年以前，我国专业型舞蹈教育仅限中专教育。全国有5所专属的中专舞蹈学校及各省市的艺术学校中设有舞蹈学科。改革开放以后，随着社会经济高速发展对舞蹈艺术人才的急切需求，中专舞蹈教育得到了较快的发展。中专舞蹈教育是专业型舞蹈教育的基础工程，基础工程不坚实，势必会上延，严重影响到高等舞蹈教育。没有坚实的基础教育，是无法构建我们这座舞蹈教育系统大厦的，高等舞蹈教育离开了基础教育，有如“空中楼阁”，这也是本文为什么在高等舞蹈教育发展研讨上从中专舞蹈基础教育说起。
但到了20世纪80年代后期，中专舞蹈教育的发展产生了约近十年时间的“过热期”，当时全国各地如雨后春笋般地涌现出众多的以舞蹈教育为主的艺校和舞校。尽管名目繁多、体制各异，其实无非是国办中专的扩招，及民办艺校的大量建立。而各校居然都是生源济济，门庭若市。可惜“好景”不长，三、五年后，生源递减，那些不具备办学条件的中专校很快就终止办学了。
二、现代教育的几个发展误区
究其原因是多种的：有迅猛发展中***门宏观管理失控；有当时教育市场商业化思潮的影响；有用办学获取经济效益的驱使；有社会的浮躁和家长对舞蹈教育认知的误区等等。总之是我们在发展前进中的一种失误。然而这种失误至今还影响着我们中专舞蹈教育的发展。主要表现在以下几个问题上：
1.学校教学质量下滑，信誉下降，造成生源递减。为了维持学校的运转与创收，采取不计学生的专业条件，降低生源质量。超出教学能力的扩招，国办校有之，民办校更为严重。
2.学制的混乱：有三年制、四年制、五年制、六年制不等，入学的文化程度参差不齐，从小学五、六年年级，初中初一、初二，个别甚至有小学四年级的学生。
3.教材杂乱，缺乏系统性、科学性与规范性，师资质量急待提高。
4.综合性文化基础知识的学习极度缺乏：我国根据教育事业的发展和教育法的规定，现阶段实施九年制国民义务教育，而中专舞蹈毕业生，如实地讲，大多数学生其综合性文化基础知识尚达不到九年义务制国民教育的水准，这一点是让人触目惊心的。
三、专业型高等舞蹈教育现状分析
1978年，北京舞蹈学院建立，标志着我国专业型舞蹈教育向上延伸，形成高、中相接的舞蹈教育系统。当时北京舞蹈学院是我国唯一的一所高等舞蹈教育学府。紧随其后，我们一些综合性艺术院校也相继设立了大学专科过渡到本科的舞蹈学系。进入90年代，更多的综合性大学，师范院校及民办大学也设立了舞蹈教育学系。我国专业型的高等舞蹈教育已形成了一定的规模。
目前我们高等舞蹈教育主要面临两个问题：
1.师资队伍建设的问题
目前高等舞蹈教育的师资是一支非常年轻化的队伍，他们大都是近年来高等舞蹈教育培养出来的人才（主要是北京舞蹈学院培养出来的毕业生，这一点也突出了北京舞蹈学院在舞蹈教育中的领***地位和重要作用），他们充满了朝气与活力，是专业教育一线的骨干力量。有较高的专业技能，但是我们不得不承认，他们的专业知识面过窄，专业技能过于单一，综合文化知识及理论基础相对薄弱，但是他们是一批宝贵的资源，对他们的教育理念和综合知识的培养与提高是一个重要的方面。
2.高等舞蹈教育学生培养问题
我们呼吁***门要规范中等舞蹈基础教育，同时更应关注已经低文化进入大学，受高等舞蹈教育学生的培养问题，使他们通过四年的学习成为名副其实的具有舞蹈专业及综合文化素质的大学毕业生。
这些学生和普通大学生相比，入学时大多数年龄偏小，平均约在十六七岁，天真烂漫、形象靓丽、思想单纯，热爱舞蹈。今天的舞蹈大学生基本上是小学未读完就来到艺校或者舞校，经过四五年的学习再考大学，正所谓“自幼学舞，一日出师”，一个没有读几年书的小孩，正值青春年少爱玩的年龄，即使走入管理严苛的中专，也大都“弃文从舞”，从思想上和文化划清了界限，反正我就是跳舞的，只要跳好舞，练好功我就可以上大学、当演员，有的还不乏当明星。追求的是做舞蹈表演艺术家，在舞台上展现亮丽的青春。他们崇拜“杨丽萍”“黄豆豆”，对专业老师很敬畏，认为舞蹈就是技能技巧与技法，整日踢腿下腰，跳跃翻腾，苦累都能忍受，但一进入文化及理论的学习就感到头疼，因体力的消耗打开书本犹如催眠。教育对文化的忽视是文化教育的根源所在，导致大学的文化考试只需两百分，可悲可叹。
对这些学生的培养，要不同于普通大学生，要充分利用他们的优长。首先培养他们建立良好的文化理论学习习惯，在入学教育阶段，设立专业导论课，结合他们的自身情况，深入简出地讲解舞蹈本体及舞蹈的社会功能与作用，树立他们正确的文艺观，让他们对舞蹈是文化及文化形态有初步的认识，在公共课和理论课上一定要针对具体情况，尽量把较为深难的理论通俗化。从诱导兴趣入手逐渐由浅入深。
在这一细致培养过程之中，专业教师的“言传身教、为人师表”的作用尤为关键，我们的青年专业教师在他们的潜意识中就有着“重技轻文”的思想倾向，在他们实际的工作中，对文化基础的薄弱导致工作的困境也深有体会，那么由他们直接参与到这一培养过程中，以自身的实例教育学生，师生互教，会取得事半功倍的效果。专业教师应成为专业教学与文化理论教学紧密联系的纽带。
这一培养过程是细致和艰辛的，也是长期的，我们期盼着中专基础教育的规范会使我们把更多的精力投入到高等舞蹈教学的科研中。那时我们的高等舞蹈教育才会有“质”的提高与真正的发展。
四、重庆大学舞蹈系的成功经验与挑战
重庆大学是国家211工程与985工程的***直属大学。重庆大学舞蹈系成立于1999年，在近十年的舞蹈教育实践中，我们首先确立我们对舞蹈本体及社会功能与作用的认知。舞蹈不单纯是技能技巧与技法，它是文化、文化形态。舞蹈艺术是人民大众创造的，在诸多的艺术门类中，舞蹈艺术不仅是供人们欣赏，更是人们自身直接参与的艺术品种，随着社会经济的发展有着更多的外延与扩展。
基于这样的认知和社会的需求，我们的教育理念培养目标：我们不单纯是为专业文艺团体培养舞蹈人才，而是培养具有专业技能的同时也具有综合文化素质，服务于社会的应用型舞蹈艺术工作者，他们可从事演艺，也可从事专业型、普及型的舞蹈教育工作，及企事业文化与社区公共文化工作。
我们以继承、弘扬中国民族文化为主体，以中国古典舞与中国民族民间舞为专业基础课程，把舞蹈编导与剧目课结合作为专业主干课程。开发学生的想象力与创造力，在公共课与基础理论课上依托重庆大学的优势教育资源与良好的学风与学习氛围，强化综合性文化理论知识。在选修课上对现代舞、体育舞蹈与流行舞蹈，做一些基础性的学习。在所有的课程教学过程中，尤其是在专业课的实施中，强调对学生***治思想品德，文艺观与价值观的教育。
大学体育舞蹈论文篇（3）
关键词 现状 体育舞蹈 教学 对策
一、前言
高校体育舞蹈课的教学质量直接影响大中小学体育舞蹈教师的水平。本文从课程设置、实际情况、师资力量、教学设施、教学效果等方面对安庆师范学院体育教育专业体育舞蹈课的开展现状进行了调查分析，发现其存在的问题，提出相应的措施，以期为今后安庆师范学院体育舞蹈课的发展提供理论依据。
二、研究对象和方法
（一）调查对象
以安庆师范学院体育教育专业从事体育舞蹈教学的教师和学生为调查对象。
（二）研究方法
主要采用文献资料法、问卷调查法、逻辑分析法、访问调查法等研究方法。发放教师问卷5份，回收5份，回收率为100%，有效问卷5份，有效率为100%；发放学生问卷60份，回收60份，回收率为100%，有效问卷60份，有效率为100%。
三、安庆师范学院体育教育专业开设体育舞蹈课程现状的分析
（一）课程设置的分析
经调查，安庆师范学院体育教育专业中已开设体育舞蹈课程。教学计划规定，体育舞蹈普修课为36学时，为2个学分。
（二）开课情况的分析
经调查，该校体育教育专业开设体育舞蹈课程并全部按教学计划安排上课。
（三）体育舞蹈理论课教学内容的分析
根据调查5位教师的结果显示安庆师范学院理论教学内容为体育舞蹈教学法、体育舞蹈编排、体育舞蹈教学理论与方法、体育舞蹈竞赛组织与裁判，并没有完全根据教学大纲开设体育理论课教学内容。
（四）师资结构的分析
表1的数据显示，安庆师范学院体育教育专业体育舞蹈教师5名，年龄结构多数集中在20-40岁，教师群体比较年轻；体育舞蹈教师的职称结构为讲师与助教，没有教授与副教授，充分反映出其职称水平偏低；从学历结构来看，硕士学占40%，本科学历的占60%。综上所述该校在教师职称结构和学历结构等方面表现出不均性。
（五）教学效果的分析
1.学生对体育舞蹈课程设置的满意度
表2显示在被调查的60名学生中对体育舞蹈课程设置的满意度，结果表明安庆师范学院体育教育专业体育舞蹈课程设置基本达到但没有完全达到所有学生的学习要求。在实地访谈中学生主要是对在教学方法，教学设备上的不满意。
2.学生学习体育舞蹈的效果分析
由表3可知，该校学生学习体育舞蹈的过程中大部分能达到自己所希望的学习效果，但有的学生也并未达到自己理想的学习效果。
（六）体育舞蹈硬件、软件设施建设分析
由调查可知，安庆师范学院只有健美操训练馆，健美操与体育舞蹈公用舞蹈房，并没有专门的训练房，这样的场地设施是远远不够的。对该校实地考察得知，学生对该院系所订阅的体育舞蹈专业期刊、***书、本专业藏书及音像制品基本上不知，从这些可以反映出该院校影音资料的建设基本上是处于空白状态，这必然会影响到体育舞蹈专业教学的质量以及对体育舞蹈了解程度。
四、结论与建议
（一）结论
1.该校体育舞蹈开展刚刚起步，基本上处于初级阶段，已把体育舞蹈课程纳入正常的教学内容中，绝大部分的学生能够达到自己的理想学习效果，但是由于一系列因素影响了部分学生学习的效果，引起对课程设置的不满情绪。
2.由于该专业在该校是新兴专业目前还处于完善阶段，体育舞蹈教师的专业水平、师资力量还比较薄弱，教师团体队伍比较年轻，甚至有的教师未参加任何培训以及外出学习。
3.体育理论课教学不够完善，教学时数偏少；主要是没有统一的体育舞蹈课程标准与教材，理论教学内容没有统一的标准。
（二）建议
1.根据大学生身心发展的特点，营造良好的学习体育舞蹈氛围，组织丰富多彩的教学比赛以及表演活动，给他们以展示自己的机会，提高学生的学习兴趣，充分调动他们的积极性，从而更好的推进教学。
2.领导以及体育各部门应加大重视与投资力度，加强对场地设施的建设，增加体育舞蹈训练房，完善该校软件、硬件设施；加强对教师的培训力度和考核机制，提高自身的能力和技术水平，才能提高教学的质量，培养更多的体育舞蹈优秀人才。
3.充分发挥***书馆资源优势，加大***书馆的开放力度，订阅有关于体育舞蹈方面的书籍，共同建设良好的影音资料库；优化体育舞蹈理论课，增加理论课教学时数，根据教学大纲内容开设理论课教学内容。
大学体育舞蹈论文篇（4）
(一)聚焦受众群体
高校教育中明确艺术教育的作用，前提就是必须要对在校大学生这一受众群体诉求的明确。明确舞蹈艺术教学实践活动在大学生心目中的形象和地位，只有明确了这几点，在舞蹈艺术教育教学时，才能做到在内容和形式设计上目标明确，有的放矢。就调查结果而言，绝大部分在校大学生的舞蹈知识相对较为匮乏，究其原因为成长过程中，这部分学生们没有一个合适的渠道让他们去接触舞蹈艺术，虽然对舞蹈艺术的认识几乎空白，但是他们渴望学习舞蹈艺术，认为这是高雅艺术，可是局限于不懂如何去欣赏舞蹈；另外只有很少一些学生从小受过专业的舞蹈教育，这部分学生多为舞蹈类艺术特长生，他们对舞蹈艺术尚有初步认识。只有极少部分学生因为实在是看不懂舞蹈，因而对于舞蹈艺术一点不感兴趣。针对高校大学生舞蹈艺术教育受众的现实情况，很多高校都开展了舞蹈教育教学工作，其中大多以理论课和实践课相结合的形式。这样的理论联系实际的教学形式既考虑到大学生艺术爱好的多样性，又考虑到了现实条件的局限性，就目前而言还是切实可行的，但是在实施过程中依然存在很多问题。比如舞蹈理论课科目设置不全、课程内容设置满足不了学生的实际需求，舞蹈艺术社团（实践部分）对普通大学生缺乏吸引力等。所以在探讨舞蹈艺术教育教学形式和内容问题时，还需以人为本，从学生受众主体出发，对于推进舞蹈艺术的教育教学工作具有现实意义。
(二)重视授课方法
高校艺术授课工作核心出发点就是如何激发学习兴趣和学习热情。高校学生别是偏理工科专业的学生，跟艺术人文类学科的思维有很多不同之处，偏理工科专业的学生大多冷静聪明，逻辑思维能力强，但艺术思维相对欠缺。逻辑思维具有很强的抽象性和逻辑性，艺术思维具有形象话、感性化等特征，两者并不矛盾，而且相辅相成。当今艺术教学活动中常常忽略了受众的思维方式特点，其实只有将逻辑思维和艺术思维方式相结合，才能更好地拓展受众群体的思维空间，提高受众群体的整体素质，培养出复合型人才。在舞蹈理论课堂上培养形象化、感性化艺术思维最佳途径就是进行教学互动。这样的互动方式可以体现为：首先是形体上的互动，因为舞蹈艺术本身就是用肢体表达情感，所以，在课堂上要有目的地带领学生去做各种动作，加深受众群体对不同舞种特点的理解。其次就是思想上的互动，最主要就是激发学生主动思维，特别是鼓励学生结合舞蹈知识讲授和舞蹈剧目的赏析发表一些自己的观点，并展开全班讨论。在教学内容的安排上，要考虑受众群体的综合水平和实际需求，循序渐进。对于舞蹈理论知识的教学活动中，应当结合各学科知识，特别是受众比较感兴趣的知识点。比如讲解中国古典舞时，可结合相关文化类型、历史背景、等知识，使学生既能了解历史，又能对现状和未来发展有个大概认识，了解中国古典舞的文化意义。更重要的是，这同时也是对民族传统精神进行重新阐释，也有助于增强学生民族自豪感。再比如讲解中国民间舞时，根据各民族的历史背景、生存环境以及等来解读不同民族舞蹈的基本动律特点和差异，这有助于学生们了解民间舞这种由群众自行创作、质朴而又富生命力的舞蹈形式。同时有助于各民族学生之间互相了解，也更能提高学生的舞蹈艺术欣赏水平。区别于高校舞蹈艺术教育这种教学形式，组织舞蹈艺术社团也成为当今艺术教育做得好的学校所常采用的一种舞蹈艺术教育形式。通常组织舞蹈艺术社团，其中舞蹈艺术社团团员可以是学校在校的艺术特长生，还包括一些爱好舞蹈艺术的文艺积极分子。条件允许的可以通过高校内专业的舞蹈教师对舞蹈社团团员进行基本功训练，同时给这部分团员排演舞蹈节目，使舞蹈社团可以成为校内艺术教育活动的带头组织。这种教学模式的有一个不足点，在于这些舞蹈社团组织的活动大多局限于舞蹈社团内的成员，社团外的学生大多对于参与这些活动的信心不足，时间长了以后，大部分学生对舞蹈社团的活动变得漠不关心，这就不能达到利用舞蹈实践对广大普通学生进行美育教育和素质教育的目的。当然由于很多外边条件的限制，很难想让大多数学生都能参与到舞蹈艺术实践中去。但这绝不是舞蹈社团脱离大部分学生受众群体的一个借口。这就有必要重新定位和解读高校舞蹈艺术团体的功能，让广大学生都能更好的熟悉艺术社团，这样也能更好地帮助美育教育工作。首先，在坚持建立舞蹈社团的原则上，可以多层次考虑如何发展舞蹈社团。这种多层次考虑的一种实现方式就是可以在班级、系、学院、学校各级分别建立舞蹈艺术社团，如此可以让越来越多的学生体验和进入到舞蹈社团的训练中去，使舞蹈这门艺术能够更好的面向每一位渴望学习和了解的学生。当然每个级别的舞蹈社团的定位和目标可能都不一样，班级或者系级这样的基层舞蹈团主要定位于如何普及舞蹈相关理论知识，加强舞蹈艺术美育教育，因此在舞蹈团员的选择上，可以让大部分学生参与到舞蹈团中进行学习和训练。而全校这一级别的舞蹈社团主要目标在于充分结合本校的专业特点以及背景，出一些贴近学生生活的精品类节目，可以选择更大的舞台上进行舞蹈美育教育的成果展示。
(三)转换教育观念
无论是舞蹈理论课还是舞蹈实践课程，都对舞蹈授课教师的素质提出了很高的要求。虽然高校的普通舞蹈美育教学工作的目标不再是培养舞蹈专业人才，但是舞蹈授课教师作为艺术的传播者，在教学过程中应当让学生享受到艺术的价值所在。第一，舞蹈授课教师应当具备很高的专业素养和专业水平，对于舞蹈的知识和技能都能有全面的认识。第二，舞蹈授课教师在教学的方法上，应具备完整的知识体系融会贯通各学科。把各科知识和舞蹈教育教学工作相结合，激发学生学习兴趣，引导学生热爱舞蹈艺术教学，有助于学生舞蹈学习，提高综合素质。这就需要高校艺术教育工作者必须全身心投入到艺术教育工作中，以全新的观念和认识，运用全面的知识体系，灵活的教育教学方法，把当下的高校艺术教育教学工作提升到一个新的高度。
大学体育舞蹈论文篇（5）
――Taking Xinxiang University as a Case
YOU Yun-qi
（Sport Department of Xinxiang University，Xinxiang 453003， China）
【Abstract】This article studies the value of sports dance course in colleges and universities sports teaching taking Xinxiang University as a case with the methods of literature， questionnaire investigation and statistics. With the logic it sums up the connotation of sports dance， analyzes the value of sports dance， and explores the habitual effect of sports dance on dancers， so as to put forward feasible reference and advice for further promotion of sports dance in colleges and universities teaching.
【Key words】 sports dance； colleges and universities sports teaching； promotion； feasibility
1选题依据与研究现状
1.1选题依据
体育舞蹈是一项音乐与舞蹈合二为一的、健与美有机结合的项目，其具有健身性、竞技性和文化娱乐性，它包括大众体育舞蹈（各种集体舞、迪斯科、健身舞和交谊舞）和竞技体育舞蹈（国际体育舞蹈中的摩登舞和拉丁舞），人们常说的体育舞蹈，通常是指后者，近半个世纪以来，它已发展成为高度的艺术性和技巧性的表演与竞赛项目，深受各国人民的喜爱〔1〕。从20世纪80年代至今，体育舞蹈已经在中国推行了将近30年的时间，经过近30年的发展，我国的体育舞蹈事业已经迈向了新的历史高度，成为国际体育舞蹈界一股不可小觑的力量。
1.2体育舞蹈教育价值的研究现状
体育舞蹈的快速发展，与它自身的价值是分不开的。体育舞蹈具有健身、娱乐、医疗、交往等多种社会性功能。本文通过研究体育舞蹈在身体健康、心理健康、审美、经济等多方面的价值，以及分析体育舞蹈对终身养成体育锻炼习惯的影响，对体育舞蹈在高校教学中推广的可行性进行研究与探讨，为体育舞蹈在高校的进一步发展提供参考和论据〔2〕。
2研究对象和方法
2.1研究对象
本文的主要研究对象为新乡学院的在校师生，辅助研究对象为河南各舞蹈培训学校的学员。
2.2研究方法
2.2.1文献研究法
根据调查研究的需要，笔者通过***书馆、网上查找等方式，搜集体育舞蹈方面的著作和论文、教育学和体育学的相关资料，然后进行归纳整理，总结并分析出自己的思路，为本论题的可行性论述提供了理论上的支持。
2.2.2问卷调查法
对新乡学院的在校师生进行调查走访，从不同方面了解体育舞蹈的教育价值和推广方案，为该研究获取了符合实际的有益见解。
2.2.3整理统计法
在研究过程中，通过对相关文献资料的整理、类比及分析，归纳体育舞蹈的内涵，列举体育舞蹈的价值，为体育舞蹈在高校教学中的深入推广提出切实可行的方案和建议。
3结果与分析
3.1体育舞蹈的自身价值
3.1.1体育舞蹈的健康价值
体育舞蹈的强度可以自由掌握，适合于各类人群，并有一定的医疗作用。它对各种慢性病、平足病和神经衰弱等都是一种比较理想的体育疗法。若能结合高校学生的实际情况创编适宜的体育舞蹈，就可以使学生们在优美的旋律中达到最佳的身体状态，便能刺激人体的神经系统功能，调动全身的神经参与进来，使学生的身心得到健康发展，使人体各项功能得到很好的锻炼。
3.1.2体育舞蹈的心理学价值
在现阶段全面建成小康社会的新时期，民众对精神文明有了更高层次的需求，在休闲之时，仅仅观赏他人的表演已不能满足民众的需求，强烈的参与意识占据民众的内心，这是现代人独特的心理特点。高校学生作为新生代的现代人参加体育锻炼，不仅是为了锻炼身体强健身心，还要追求心情快乐和精神满足。体育舞蹈恰恰做到了满足学生们思想交流相互沟通的需求。作为一项正在我国蓬勃发展的朝阳体育项目，体育舞蹈具备的很多特征都符合高校学生的心理，满足他们的心理需要。体育舞蹈在高校中大力普及与推广，势必受到学生们的欢迎，促进他们身心健康全面发展。
3.1.3体育舞蹈的音乐艺术价值
体育舞蹈离不开音乐，音乐可以深化舞蹈形象、启动舞者感情。体育舞蹈在伴奏的音调、节奏、节拍、速度中进行。音乐旋律对体育舞蹈本身有精神上和形式上的双重影响。旋律音调高则舞蹈动作幅度大，感情强烈，旋律节奏快则舞蹈速度高感情高亢。音乐与舞蹈互相渗透，融为一体，音乐使体育舞蹈的艺术表现力更加丰富动人。从欣赏的角度来看，无论是优美的旋律配合多变的风格，还是鲜明的节奏佐以强烈的情感，体育舞蹈总能在不经意间把人们引入艺术的殿堂，让人陶醉其中。而新一代的高校学生，对音乐有着极大的热忱，体育舞蹈的这个特点刚好迎合了他们的兴趣。
3.1.4体育舞蹈的美学艺术价值
体育舞蹈融各类艺术之美于一体。体育舞蹈体现了舞蹈者的形体美和健康美，展现了这个项目的运动美，技术上突出了技巧美，编排上表现出了结构美，舞蹈姿势体现了造型美，舞者的衣着展现了服饰美……众多的美学元素无时无刻不体现在体育舞蹈中，给人美的感受。体育舞蹈中蕴涵的美学艺术林林总总、不胜枚举，这数不尽的美使体育舞蹈发出独具的特色与艺术魅力。
3.2体育舞蹈的教育文化价值
3.2.1体育舞蹈的校园文化价值
高校的校园文化是学校在发展过程中沉淀和积累的产物，它在校园内无处不在，充满了大学校园的每一寸空间。举办体育舞蹈竞赛活动可以起到弘扬体育精神、倡导人文关怀的作用，它为构建和谐校园文化起到了不可替代的作用。
体育舞蹈是艺术与体育合二为一的项目，它不同于任何一个传统体育项目。学生身着亮丽的舞蹈服饰在优美动听的舞蹈旋律中翩翩起舞，不仅强健了身体、塑造了体型，也尽情地抒发了内心的情感，释放了心中的压力，为广大学生提供了施展个人才华的舞台。
体育舞蹈的前身是交谊舞，它不仅是一个体育项目，也是一种社交活动。体育舞蹈在校园的出现，为同学们进行交流、建立友谊提供了一种新的渠道。在优美旋律的伴奏下，学生们通过零距离的接触，协作完成各种舞蹈动作，拉近了彼此内心的距离，使同学间的关系更加融洽。故而，体育舞蹈课程为校园文化注入了新的血液，为校园文化的长足发展起到了积极的促进作用。
3.2.2体育舞蹈的德育价值
在体育舞蹈运动中，一些看似简单的动作技能，往往需要舞者进行千百次的枯燥练习才能熟练掌握。所以说，体育舞蹈技能的形成，不仅能磨炼舞者的意志，而且能增强练习者的耐性，培养他们勇于拼搏、奋勇挑战的体育精神。同时，体育舞蹈中的双人舞，需要练习者用心进行沟通才能增强彼此动作配合的默契。这可以使舞者孤僻、寡言等不合群的性格得以改善，使练习者心胸更加宽广，为培养热爱集体、团结互助的精神提供了强劲的推动力，使学生们的集体主义精神和学校的集体凝聚力得以巩固和加强。
3.3体育舞蹈的推广及影响
3.3.1体育舞蹈在高校的推广
根据走访发现，体育舞蹈中的拉丁舞是大多数女生课余健身的首选，可见此项运动备受女学生的青睐。女生们追求优雅美丽，男生们追求潇洒帅气，这些都是学生们对美的心理需求。而体育舞蹈的内在价值特点，恰恰符合学生们的此项需要。调查发现，传统的体育活动项目已不能满足学生日益增长的生活要求，学生需要更新鲜的体育活动出现在课余生活中，体育舞蹈因它的独特性和艺术性而备受欢迎。
体育舞蹈不同于其他高门槛体育项目，它入门门槛低，危险性小，使学生们更容易接受，它的分类多样、风格兼具、有难有易。学生们选择空间大，他们可以根据自己对不同舞种的喜好、根据音乐风格的偏爱，来选择自己最适合的舞蹈动作，体育舞蹈是协作的群体运动，它不仅有利于促进学生心理的正常发展，养成心胸宽阔和与人为善的性格，而且还有利于他们养成热爱集体、精诚合作的精神，有利于青年学生的全面发展。
3.3.2体育舞蹈对社会生活的影响
经走访河南省各大社会舞蹈培训机构发现，在坚持业余体育舞蹈健身的成年人中，80%以上是在步入社会之前就接触了体育舞蹈运动，这类人群中，年龄分布相对均衡。剩下仅有不到20%的人是在走出校园之后开始接触这项运动。需要注意的是，这不到20%的人群中，有85%以上的人是退休的老年人。换句话说，能坚持进行体育舞蹈健身的成年人，要么是上学期间就接触了这项运动，要么是退休之后才开始接触此项运动，工作期间首次接触此项运动的人少之又少。
可见，人们在学生时期形成体育舞蹈锻炼的习惯，大多数会在工作之后坚持下来。而此项对身心有利的体育运动，势必会为体育舞蹈爱好者以后的生活产生积极的、不可替代的影响。
3.4***策法规对高校体育舞蹈的教育影响
体育舞蹈在我国的兴起顺应了历史潮流，以其独特的魅力、丰富的价值内涵满足了学生日益增长的物质文化生活的需要，1991年国家教委颁发了《普通高校体育专业教学计划》，其中，体育舞蹈被明确列入普修和选修课程 ，体育舞蹈正式步入了高校教育的殿堂，这些***策性的支持，为我国体育舞蹈的发展起到了关键性的作用。
但是值得注意的是，虽然近年来我国的体育舞蹈项目有了长足进步，但是高校的体育舞蹈课程教育力量仍旧相对薄弱。体育舞蹈与其他非奥运会项目一样，没有被纳入国家的长远培训计划系统中，体育舞蹈队伍建设等方面所需的资金异常短缺〔3〕。而同时，我们处于社会主义初级阶段，虽然人民群众的生活水平有了一定的提高，但支付在体育消费上的水平还非常低，而体育舞蹈是一项支出费用较高的体育运动，体育舞蹈水平的提高在很大程度上有赖于运动场馆、照明、音响、服饰等基础设施的完备。我国目前还没有用于体育舞蹈比赛的专用赛场，加强体育舞蹈的基础建设已成为我国发展体育舞蹈运动事业的当务之急〔4〕。
体育舞蹈专业教师的短缺是我国体育舞蹈事业发展面临的又一大难题〔5〕。体育舞蹈的科学研究课题范围异常广泛，现阶段体育舞蹈协会及体育舞蹈职业发展进程缓慢，这制约了我国体育舞蹈的发展速度。同时，体育舞蹈教师师资培训只有做到稳固发展，才能保持体育舞蹈队伍稳定，希望国家相关部门和机构能加大宣传和发展力度，为有条件的体育高等学府和艺术院系设立体育舞蹈专业，促进体育舞蹈人才的发展。
4结论与建议
4.1结论
大学体育舞蹈论文篇（6）
【关键词】
安徽省;高校;体育舞蹈教学;问题;对策
体育舞蹈是在有特定节奏的舞曲引导下运用交际舞舞技,展示舞蹈风格、魅力的竞技性国际标准交际舞。体育舞蹈有很好的可参与性,人们可以根据自己的爱好选择不同的舞种练习,是一项老少皆宜、便于开展的、具有塑造形体、培养风度气质和怡情健体的新兴体育运动。现阶段部分高校开设了体育舞蹈课程,但由于体育舞蹈教师不了解学生的现状,导致教学上存在一定误区。本文就如何进一步提高安徽省高校的体育舞蹈教学水平谈点粗浅看法。
一、高校体育舞蹈教学的现状
1、体育舞蹈教师只注重实践课教学,缺乏对理论的研究
体育舞蹈即国际竞技性舞蹈,是由属于娱乐范畴的舞厅舞发展起来的竞技项目。它包括现代舞、拉丁舞、集体舞在内的三个竞赛项目10个竞赛舞种。是融舞蹈美、音乐美、服装美、体态风度美于一体的,具有自娱自乐和表演欣赏性的舞蹈。在对合肥市大学城等周边几所高校的调查、了解后发现,有少数学校没有开设体育舞蹈理论课,部分有体育舞蹈课的高校,学生也认为老师讲课的内容比较乏味。在访谈中,学生希望了解一些有关体育舞蹈锻炼健身方面的体育舞蹈理论。而教师讲的基本是体育舞蹈概述与编排规则、体育舞蹈发展史等理论知识。由于课时紧张(高校每周一次体育课),授课老师根本没有时间去精讲、细讲,因而学生对体育舞蹈方面的知识了解不多。
2、体育舞蹈教师综合素质不高,专业的体育舞蹈教师缺乏
教师是知识的传播者、技能的传授者,在学生的面前,教师更像一面旗帜,指引着学生发展的方向。因此,教师要不断提高自身的职业道德素养、知识素养、能力素养。体育舞蹈在我国起步比较晚,现阶段还属于新兴的体育运动项目,体育舞蹈在安徽省的发展还处于刚刚起步阶段,而且有部分高校的体育舞蹈教师都是半路出家的,体育舞蹈的基本功底很差,他们在教学生的时候难免会出现这样或是那样的错误,导致学生的动作极不规范。
3、教学内容不合理
体育舞蹈教学是教与学的双边活动,是教师依据教学目标进行的一系列具有本项目特点的教学指导及评价活动,是学生掌握基本知识、技术、技能,增强体质,发展能力,培养思想品德的过程。教学内容的安排要遵循循序渐进、由简到难、依次推进的原则,在调查中发现有些高校体育舞蹈教师在安排教学内容时只考虑大纲上的内容,机械地按照大纲的内容进行授课,有的舞蹈老师为了完成教学任务甚至整堂课都在教授新内容,学生根本就跟不上教师的教学进度,长此以往,学生对体育舞蹈课就会产生厌倦情绪,最后导致学生学习体育舞蹈的兴趣日趋下降。
4、教学方法不科学
体育舞蹈的教学方法,是实现教学目标的途径或手段,是体现项目特点的教学艺术。在长期的教学实践中,通常有示范讲解法、领带法、电化教学法等教学方法。教学方法多种多样,但教师应根据条件灵活运用。能够提高学习效率的方法就是好方法。体育舞蹈是男女交际的舞蹈,男女舞步不同。因而在教学上是男、女舞步分别教学,练习时又合在一起共同练习,这是体育舞蹈区别于其他技能教学的一个显著特点。但目前安徽省的多数高校存在单人教学现象,给学生的学习带来诸多不便,影响学生直观学习和体会。有的学校教师为了能完成教学大纲规定的内容,硬是采用填鸭式的教育方法,完全不顾及学生的舞蹈学习情况。
二、加强高校体育舞蹈教学的对策
1、加强师资队伍建设,通过多种途径增强教学师资力量
一方面体育舞蹈教师要参加继续教育,实现学历与非学历的贯通。目前对学历的认识存在很多的误区,一部分人错误地认为学历与能力等同,一旦文凭到手,便不再进取、不再提高。因此体育舞蹈教师在获得文凭以至以后的工作过程中,应更倾向知识更新、教学研究和提高业务能力的教育上来,使学历与非学历教育在价值取向上统一起来。另一方面要鼓励人才流动。可以选派一些优秀的体育舞蹈教师去体育舞蹈开展比较好的学校参观,学习他校先进的教学经验和优秀的教学成果,为我所用,也可以打破本校保护主义,招聘外省、外校优秀的体育舞蹈教师。最后是提高体育舞蹈教师的社会地位。要从公平公正、客观的角度去评价体育舞蹈教师的教学成果及为教育事业所做的贡献。
2、加大资金投入,完善体育舞蹈场馆设施建设
体育舞蹈运动协会和国际标准舞学会应加强对各个高校体育舞蹈场馆的评审和监察工作,各所高校应具备相应的体育舞蹈运动场地,对那些不符合体育舞蹈场地要求的高校,由***府相关部门出面进行督办。同时***府部门要加大对体育舞蹈经费投入的力度,保证体育舞蹈设施的基本建设,也可以动员社会团体和企事业单位进行自助。最主要也是最重要的一点就是高校的领导层要重视对体育舞蹈场地的建设,在体育场馆的规划中,要把体育舞蹈场馆纳入到整个场馆的建设中来,让教师学生能有体育舞蹈的一席之地。
3、根据学生特点及要求制定相应的教学内容和方法
学生是教学的主要对象和主体,体育舞蹈的教学内容要根据学生的综合水平来进行安排,对于绝大多数的学生来说体育舞蹈的内容应以交谊舞和国际标准舞为主,除此之外教师应根据体育舞蹈各个舞种之间的风格差异,把握好每堂课的教学节奏来进行教学;在教学内容方面,缓与急相结合,对难度较大、学生容易掌握的舞蹈动作要有缓的概念,循序渐进地实施舞蹈教学目标,即要紧紧抓住课堂中的特点和学生对舞蹈知识和动作的兴趣,集中精力,科学、合理地推进教学目标。
三、结语
体育舞蹈历史悠久,文化底蕴丰富,它作为一个拥有艺术性质的体育运动项目,深受安徽省大学生的喜爱,在安徽省全民健身运动中起着积极的作用。体育舞蹈进入安徽省高校体育课堂的时间比较短,教学体系尚未完善,只有提高体育舞蹈教师理论和实践水平,建设适宜体育舞蹈运动项目的场馆,营造体育舞蹈运动开展的人文环境并极大地发挥体育舞蹈教师的主导作用,大幅度地提高学生对体育舞蹈的兴趣,才能进一步提高安徽省高校体育舞蹈运动的综合水平。
【参考文献】
代道晏,魏廷玲.对广州市高校体育舞蹈选修课的探究.体育美教学,2009.
大学体育舞蹈论文篇（7）
大学阶段是人生的一个重要阶段。在这个阶段，大学生在生理和心理等方面趋于成熟，渴望结交异性朋友，期望扩大社交圈。为此，大学校园内各种交谊舞蹈活动层出不穷，成为学生之间交流的有效平台。但校园舞蹈主要是提供给学生们学习欣赏的，学生们根本无法亲身体验和感受到其中的精髓，这导致了学生参与性不足等问题，此类问题都是值得我们考虑和解决的。
一、高校舞蹈教育的必要性分析
高校舞蹈教育对大学生素质教育的作用主要体现为以下几点。
（1）舞蹈教育有助于活跃学生思维，提升想象力。国外的神经科学家通过研究发现，人的形象思维和抽象思维相互影响、密不可分。人的左脑负责阅读、数字运算、逻辑推理等活动，右脑则负责形象、情绪、舞蹈等活动，即右脑负责形象思维活动，左脑负责抽象思维活动。通过舞蹈等活动，将有助于开启右脑思维，右脑智慧的提升将有助于学生创造力的发挥。
（2）舞蹈教学有助于学生全面提升综合素质，成为文化型人才。当前教育界推行的素质教育，就是要求学生在接受传统教育之外，还要接受“非文字化”教育，在掌握专业知识的基础上还能够成为具备丰富文化素养的人才。舞蹈艺术具有重要的文化内涵，包含了人文精神、美学思想等，这些内容都是大学生亟需补充的内容。
（3）舞蹈教育将有助于培养大学生审美意识和行为。在当前物欲横流的世界中，如何培养社会主义接班人的审美意识将关系国家的长远发展。培养大学生的气质、情感、内涵、言谈举止等审美意识和行为是舞蹈教育的一个重要内容。人体是美中之美，舞蹈教学以人体为表现手段，通过对形体进行系统的训练，使得学习者在任何时刻都能体现姿势之美，从而实现日常行为的美化。
（4）舞蹈教育有助于学生创造力的塑造。现代科学证实，人类自身对活动着的外在世界的知觉来自环境持续不断地刺激所导致的感觉。大学生通过舞蹈学习可以不断扩大对世界的认知，同时也有助于积累感觉经验，从而不断提高自身的知识智能水平，为未来知识更新做好智能载体，为创新力的提升打下坚实的基础。
二、高校舞蹈教育存在的问题分析
（1）高校舞蹈教学普及率不高，很多学生没有机会接受舞蹈正规教学。有的学生甚至对学习舞蹈有一种恐惧心理，这导致单一化的舞蹈作品学习不能顺利开展。
（2）高校舞蹈教学课程设置不合理，影响了教学水平的提升。普通高校在对学生们进行技能培养的同时，往往会忽略了把提高学生的艺术认识和创造性人才培养意识融入进来。
（3）高校舞蹈教学教材存在问题，针对性不强。
三、高校舞蹈教学对策
（1）创新教学手段。当前社会不断迈向科技化，将科技手段和教育有机地结合起来可创造出独特的教学效果。舞蹈教学贵在“学、用、破”，通过三位一体的环节，来开发学习者的自身能力，实现舞蹈的教育目的。
（2）加强师资队伍建设，提高舞蹈教学水平。学校要充分发挥教师的中坚力量，尊重舞蹈教师在学科建设和教学中的主导地位，最大限度地调动并充分发挥舞蹈教师教学的积极性，从而充分***教育生产力，使得舞蹈教学改革和实践能够顺利进行。同时，舞蹈教师也要不断地学习新的舞蹈知识，跟上时展的要求，通过理论学习，提升自身的理论基础水平。在此基础上积极将理论转化为教学实践，接受学校安排的诸多培训活动。
（3）积极倡导舞蹈艺术实践。舞蹈教育不能仅仅局限在课堂教学上，还需要在课余时间积极地进行实践，才能有效地体会舞蹈精髓。
（4）优化舞蹈课程结构，加强理论课程建设。教学课程的设置是为教学目的服务的，当前大学生就业难说明了高校专业设置已经不符合社会的需求。舞蹈教育要开拓专业领域，同时也要加大理论基础课的比重，从而培养具有综合素质的创新性人才。为此，大学舞蹈教学课程要广泛开拓专业领域，通过专业基础理论的教学，结合舞蹈教学实践，培养出符合社会需求的舞蹈专业学生和舞蹈辅助专业学生，提升大学生的舞蹈素养。
大学体育舞蹈论文篇（8）
关键字： 延安大学；体育舞蹈；专修教学
Key words： Yan'an University; dance sport; professional teaching
中***分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2011）13-0193-02
0 引言
体育舞蹈也称“国际标准交谊舞”，其起源于古代土风舞，历经对舞、圈舞、行列舞、集体舞等演变过程，最后与欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞结合，成为流传广泛的社交舞。体育舞蹈是一项新兴高雅、文化底蕴很浓的体育运动项目,既有娱乐健身功能又有竞技表演的体育运动。它融艺术、体育、音乐、舞蹈于一体，被人们誉为“健”与“美”相结合的典范。人们在音乐的伴随下，通过身体的舞蹈运动，不但锻炼了身体，同时也塑造了自然的美、协调美，陶冶了情操，丰富了自身的内在修养。
1 研究对象
本文以延安大学体育舞蹈专修教学状况为研究对象，以延安大学体育学院从事体育舞蹈专修教学工作的教师及07级、08级等26位体育舞蹈专修队学生为调查对象。
2 结果与分析
体育舞蹈在我国起步较晚，其专修课教学作为一门***结构的教学体系存在只有近十年的时间，由于历时较短，体育舞蹈专修课教学质量和教学水平相对较低，尚需进一步完善[4]。为了解延安大学体育舞蹈专修课教学现状，本文拟从师资力量、教学内容实施情况、学时情况、场馆设施情况、教学大纲和教材情况进行详细分析。
2.1 延安大学体育舞蹈教师基本状况的调查与分析 根据实地调查法得知，体育舞蹈专修教学的教师只有一位女老师，体育舞蹈的特点就是要求两名教师授课较好。学生也希望有男女两位老师进行教学，这样才会收到良好的教学效果。教师一个人讲解动作或者示范动作，学生不会获得直观感觉，学习起来比较慢。从专项的深度和广度讲，都直接影响体育舞蹈课的教学效果和质量[5]。
2.2 体育舞蹈专修学生对教师技术水平的满意程度分析 教师的体育舞蹈技术水平对体育舞蹈的发展很重要[6]。从延安大学体育舞蹈专修学生对在职教师技术水平的满意程度的调查情况来看，有近七成的学生对教师的技术水平感觉只是基本满意，非常满意的学生只占到调查总数的23%（如***1所示）。体育舞蹈虽然在我国发展速度很快，但是它进入延安大学的时间毕竟很短，要想更好的发展这个项目，必须要经过一个很长的时间过程发展，这就要求延安大学加大对体育舞蹈师资力量的培养和培训，为体育舞蹈的发展提供师资力量，从而推动延安大学体育舞蹈专修的发展。
2.3 延安大学体育舞蹈专修教学内容的选择情况分析 调查中发现，延安大学体育舞蹈专修课程技术教学内容是以华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、恰恰恰、牛仔、伦巴、桑吧等七种体育舞蹈的基本动作和铜、银牌规定套路动作为主要教学内容，金牌套路动作为介绍内容，也基本都是学生特别喜欢的舞种（具体情况详见表1）。据有关资料显示，学生和社会认可的舞种主要有华尔兹、恰恰恰、桑巴、伦巴等。说明延安大学体育舞蹈专修课程技术教学内容安排是顺应学生喜好和社会认可程度的，比较合理。
2.4 延安大学体育舞蹈专修教学学时的安排 延安大学体育舞蹈专修课设置在第三学期―第六学期，每学期为72学时，周学时为4学时，延安大学专修学生在学习体育舞蹈课程前都没有经过舞蹈基本功的训练，教师必须从基础开始，循序渐进地，有步骤地教授体育舞蹈基本功。调查显示有83％的学生希望体育舞蹈课每学期安排108学时见***2，通过访谈法了解到大多体育舞蹈教师认为，教学时数安排的不合理也是影响体育舞蹈教学效果的重要因素。
2.5 延安大学体育舞蹈专修场馆设施情况分析 通过延安大学体育舞蹈专修教师和学生的调查，了解到目前延安大学体育舞蹈专修场馆条件能够基本满足目前教学需求，但由于学校室内场馆较少，有的项目如艺术体操、健美操、跆拳道等项目也都在室内进行，除了上课时场地能基本满足外，平时训练场地的不足影响了体育舞蹈专修的发展。
3 结论与建议
3.1 结论
3.1.1 延大体育舞蹈师资严重缺乏。
3.1.2 技术教学内容安排比较合理，但未安排理论教学内容，在一定程度上反映出延安大学体育舞蹈专修教学过程存在重技术、轻理论的思想，并且学生对理论课学习的意识淡泊。
3.1.3 虽有固定的上课场地，但是训练场地缺乏。
3.1.4 体育舞蹈课程的教材、大纲和进度等教学内容不全，教学课时安排基本合理，如果能多加些课时，教学效果会更好。
3.2 建议
3.2.1 根据我校目前体育舞蹈教师、教练欠缺的现状，加快体育舞蹈教师、教练的中短期培训和进修，以提高体育舞蹈教师、教练的专业理论知识水平和自身的知识结构。
3.2.2 教材、教学内容的选择要合理、科学。在缺少成熟的高校体育舞蹈教材书的情况下，应根据教师自身的知识水平和学生的基础，制定相应的教学计划和教学内容。
3.2.3 体育学院应重视本校体育舞蹈教师与其他学校教师校际间交流，掌握和了解体育舞蹈最新动态和新的教学方法。
参考文献：
[1]李英，严四五.对普通高校体育舞蹈开展现状的调查分析[J].萍乡高等专科学报，2008，25（1）.
[2]杨占***.陕西省高校体育舞蹈教学现状的调查与分析[J].西安体育学报，2008，25（4）.
大学体育舞蹈论文篇（9）
大学阶段是人生的一个重要阶段。在这个阶段，大学生在生理和心理等方面趋于成熟，渴望结交异性朋友，期望扩大社交圈。为此，大学校园内各种交谊舞蹈活动层出不穷，成为学生之间交流的有效平台。但校园舞蹈主要是提供给学生们学习欣赏的，学生们根本无法亲身体验和感受到其中的精髓，这导致了学生参与性不足等问题，此类问题都是值得我们考虑和解决的。
一、高校舞蹈教育的必要性分析
高校舞蹈教育对大学生素质教育的作用主要体现为以下几点。
（1）舞蹈教育有助于活跃学生思维，提升想象力。国外的神经科学家通过研究发现，人的形象思维和抽象思维相互影响、密不可分。人的左脑负责阅读、数字运算、逻辑推理等活动，右脑则负责形象、情绪、舞蹈等活动，即右脑负责形象思维活动，左脑负责抽象思维活动。通过舞蹈等活动，将有助于开启右脑思维，右脑智慧的提升将有助于学生创造力的发挥。
（2）舞蹈教学有助于学生全面提升综合素质，成为文化型人才。当前教育界推行的素质教育，就是要求学生在接受传统教育之外，还要接受“非文字化”教育，在掌握专业知识的基础上还能够成为具备丰富文化素养的人才。舞蹈艺术具有重要的文化内涵，包含了人文精神、美学思想等，这些内容都是大学生亟需补充的内容。
（3）舞蹈教育将有助于培养大学生审美意识和行为。在当前物欲横流的世界中，如何培养社会主义接班人的审美意识将关系国家的长远发展。培养大学生的气质、情感、内涵、言谈举止等审美意识和行为是舞蹈教育的一个重要内容。人体是美中之美，舞蹈教学以人体为表现手段，通过对形体进行系统的训练，使得学习者在任何时刻都能体现姿势之美，从而实现日常行为的美化。
（4）舞蹈教育有助于学生创造力的塑造。现代科学证实，人类自身对活动着的外在世界的知觉来自环境持续不断地刺激所导致的感觉。大学生通过舞蹈学习可以不断扩大对世界的认知，同时也有助于积累感觉经验，从而不断提高自身的知识智能水平，为未来知识更新做好智能载体，为创新力的提升打下坚实的基础。
二、高校舞蹈教育存在的问题分析
（1）高校舞蹈教学普及率不高，很多学生没有机会接受舞蹈正规教学。有的学生甚至对学习舞蹈有一种恐惧心理，这导致单一化的舞蹈作品学习不能顺利开展。
（2）高校舞蹈教学课程设置不合理，影响了教学水平的提升。普通高校在对学生们进行技能培养的同时，往往会忽略了把提高学生的艺术认识和创造性人才培养意识融入进来。
（3）高校舞蹈教学教材存在问题，针对性不强。
三、高校舞蹈教学对策
（1）创新教学手段。当前社会不断迈向科技化，将科技手段和教育有机地结合起来可创造出独特的教学效果。舞蹈教学贵在“学、用、破”，通过三位一体的环节，来开发学习者的自身能力，实现舞蹈的教育目的。
（2）加强师资队伍建设，提高舞蹈教学水平。学校要充分发挥教师的中坚力量，尊重舞蹈教师在学科建设和教学中的主导地位，最大限度地调动并充分发挥舞蹈教师教学的积极性，从而充分***教育生产力，使得舞蹈教学改革和实践能够顺利进行。同时，舞蹈教师也要不断地学习新的舞蹈知识，跟上时展的要求，通过理论学习，提升自身的理论基础水平。在此基础上积极将理论转化为教学实践，接受学校安排的诸多培训活动。
（3）积极倡导舞蹈艺术实践。舞蹈教育不能仅仅局限在课堂教学上，还需要在课余时间积极地进行实践，才能有效地体会舞蹈精髓。
（4）优化舞蹈课程结构，加强理论课程建设。教学课程的设置是为教学目的服务的，当前大学生就业难说明了高校专业设置已经不符合社会的需求。舞蹈教育要开拓专业领域，同时也要加大理论基础课的比重，从而培养具有综合素质的创新性人才。为此，大学舞蹈教学课程要广泛开拓专业领域，通过专业基础理论的教学，结合舞蹈教学实践，培养出符合社会需求的舞蹈专业学生和舞蹈辅助专业学生，提升大学生的舞蹈素养。
大学体育舞蹈论文篇（10）
高等职业院校是我国教育体系中重要的组成部分，它在人才培养方向上更侧重“高素质实践型”的特点，也是对单轨制教育模式的有利补充。相对而言，高等职业教育在教学体系、办学理念和教育模式等层面建设并不完善，尤其是一些与传统应试教育理念冲突较大的学科，在引进高等职业教育过程中存在较大的争议——舞蹈，就是其中的一个典型。客观地说，我国对艺术教育并没有形成宏观方面的“专业性”，自古以来，从艺本身就是一种兴趣、爱好或者谋生之计，“艺”与“道”之间的联系并不密切。而“文以载道”的观点为理论教学奠定了良好的基础，能否从中借鉴将其优势转移到高等职业院校舞蹈教育教学层面上来，是一个值得深入研究的课题。
一、我国高职舞蹈教育教学现状概述
中国传统文化中对艺术的认识往往局限于“技术传承”，很少上升到艺术层面，这一观点也深刻地影响到现代舞蹈教育教学理念。客观上说，高职舞蹈教育教学存在两个方面的认知冲突，其一是舞蹈的“艺术性”，舞蹈通过肢体语言的表达来呈现特有的精神境界，符合艺术在文化领域的认知。其二，舞蹈本身需要一定基本功练习、动作记忆和团队配合，加上它在高等职业教育中的开展，使其本身又具有了强烈的技术特点。理论上说，任何一个方面的侧重都具有可依据的标准、规范，又都具有学科教育的合理性，这样就导致了很大的矛盾——在高职舞蹈教育教学中究竟是按照艺术理论开展还是按照技术方式进行，这就需要教育工作者深入思考。1.高职舞蹈教育教学的特点。舞蹈教育与其他艺术类学科一样，从早期的教育边缘化到教育常态化，不仅经历了较长的教育机制认同周期，并且这一过程也是舞蹈这一技艺形式向适应学校教育体制转变的过程。相对于专业舞蹈院校或普通高等院校舞蹈专业而言，职业院校除了在人才培养理念方面存在一些差异外，其他基本相同；具体来说，包括以下几个方面的特点。第一，市场化。高职院校的人才培养理念是“实用性”，教育理念与市场需求密切相关，因此高职院校舞蹈专业教学工作也侧重于实践能力和知识理论的结合，这样更好地满足市场对舞蹈专业人才的需求。在教学的过程中，一方面要向学生教授舞蹈理论、知识、技巧，提升其艺术熏陶和审美能力，另一方面则要身体力行的开展基本功、技巧内容练习。第二，综合性。按照舞蹈教育的科学性要求，促进技术和艺术的综合性，在教学工作中实现两者优势的融合。例如在重视舞蹈技术性的同时，让学生充分了解相关动作体系的理论、审美特征等。第三，实践性。高等职业院校与用人单位之间的距离很短，学生毕业之后社会缓冲较小，直接面临着就业的需要。提高舞蹈教育教学工作的实践性，能够保障学生在现实中找到好的职位。俗话说“一日不练手生，三日不练心生”，无论将舞蹈看作技术或是艺术，它的优势都是建立在效果展示层面的，因此必须在教学工作中反复强调实践的重要性。2.高职舞蹈教育教学改革的必要性。高职舞蹈教育教学改革的必要性体现在以下三个方面：首先，高等职业教育引入舞蹈专业缺乏模式指导和经验借鉴，受到传统普通高等学校舞蹈专业教学的较大影响，而两者基于人才培养目的差异，必然存在很多不适应的情况，这种缺陷随着时间推移会产生较大的障碍。其次，现阶段我国高等职业舞蹈教育方向、内容、观念等于社会实际需求存在一定偏差，人才走进社会之后，无法适应要求，因此要根据市场导向进行教育教学改革。再次，舞蹈作为一种重要的艺术表现形式，也是弘扬文化、传播文化的重要载体，对当前我国社会主义精神文明建设、核心价值观培育和践行有重要作用，其教育教学工作应该做到与时俱进。
二、我国高职舞蹈教育教学中存在的问题分析
随着我国高等职业教育规模不断扩大、生源不断增加，舞蹈专业的学生数量也相对客观，笔者通过调查分析共同存在的问题，总结如下。1.高等职业教育舞蹈专业缺乏完善的课程体系。相对而言，我国高职舞蹈专业开设的时间并不长，在形式上过度的模仿普通高校舞蹈专业，由此必然存在一定的误差。加上高职院校自身对舞蹈教育工作的理解，很容易在教学大纲中融入主观性意见，制订不符合现实需求的规则，尤其在课程体系方面，包括原则性内容过多、过度关注理论教学等现象，这容易造成对教学大纲理解偏差，也忽视了文化课程和舞蹈实践课程之间的平衡。2.舞蹈师资力量不足且素质偏低。师资是教育教学工作中的核心力量，尤其是对于一些实践性较强的技能而言，教师自身的素质对学生能力将会产生重大影响。就目前而言，高校舞蹈教育师资力量呈现明显不足的现状。一方面，舞蹈教师来源较为复杂，既具有专业文化课能力又具有舞蹈技能实践能力的人才较少，同时在准入机制方面存在缺陷，难以确保个人综合素质符合要求，由此呈现人才缺乏的局面。另一方面，舞蹈教学水平的高低难以判断，无法利用常规考核模式进行测评，这就导致一些素质较低的人才流入教学岗位，加上后期培训工作不到位、师德教育匮乏等，舞蹈教师队伍的建设严重滞后。3.高职舞蹈教育考核方式不科学。从学校教育系统角度分析，高职院校的学生主要来源于中职院校及部分高中学生，文化课水平普遍较低，缺乏自我管理约束能力，同时舞蹈学习具有很大的空间开放性、学习自由度，造成日常考勤工作的困难，不利于和谐师生关系的构建，直接影响学校管理制度的效应发挥。同时，高职舞蹈专业本身的实践性要求提高学生的舞蹈水平，这既是教育的出发点，也是教学的落脚点。然而高职舞蹈专业所采取的考核机制却与实践性脱节严重，通常是以文化课理论考试来决定一个学生的最终成绩，而舞蹈技艺水平退居其次，这显然是一种舍本逐末的表现，无法科学、全面、有效地反应出考核要点。4.高职舞蹈教学方法缺乏创新性。结合笔者的实践经验，高职舞蹈专业的教学工作通常是按照教师自身的能力决定的，在沿袭传统舞蹈教学模式和遵循大纲涉及的内容要求基础上，教师能力偏向哪一方面，教学工作就倾向于哪一方面。如现代舞、民族舞等，没有固定的模式和稳定的量化标准；或者过度关注动作指导，或者过度关注理论讲解，东一榔头西一棒子，缺乏系统性、科学性，甚至一些老师一味强调“苦练”，不顾科学的训练方法和强度，这容易导致学生的方案和不安，自然不可能提升教学质量。
三、基于改革需求的高职舞蹈教育教学思考
1.建立高职舞蹈专业的科学课程体系。***门应该在高职舞蹈教育教学改革中发挥自身职能，积极参与到方案制定过程中，其中，以自身指导性的优势联合相关院校、专家、学者等，共同制定广泛适应国内高职院校舞蹈专业的课程体系，为我国高职舞蹈专业教育教学工作提供科学框架；基于理论联系实际的出发点，促进学生综合素质的提升。首先，课程体系的科学性应体现出广泛覆盖上。以市场为人才培养的基本导向，构建广泛适合国内高职院校舞蹈专业使用的教材、教育大纲等，合理限定教育周期、学位制度、教学任务等。其次，课程体系的科学性应体现在灵活调整上。职业院校的人才培养具有鲜明的时代特征，根据市场的需要提供相应的人才，这一点与普通高校存在明显区别。因此，高职院校在以课程体系为范本的同时，要根据自身的特点做好调整，课程体系要具有一定的灵活性，在不影响舞蹈人才培养目标的大前提下，尽量地满足个性化需求。2.加强高职舞蹈专业师资力量的培养。第一，合理设置高职舞蹈教师的准入机制。高职院校可以基于教研部门组建专业的评选团队，控制高校舞蹈教室的准入过程，在招聘、面试和选拔等一系列过程中，从多个层面综合评定教师的专业能力、个人素质和品质品德。在录取标准上不能仅重视教学经验，还要重视师资力量未来的成长可能性，是否具有发展潜力和提升空间，坚持优选原则、加强人力资源管控，从长远角度考虑师资力量的甄选。第二，注意在职舞蹈教师的岗位培训。一方面要提高舞蹈教师的教育能力，如语言表达、审美讲解等，另一方面要确保与教学方法改革的要求保持一致，能够将自身的技能实现良好的输出。第三，扩大舞蹈师资力量的来源渠道。除了坚持从专业教育机制中吸收舞蹈师资力量之外，还可以开拓新的渠道，如社会上优秀的文艺媒体、团队中，存在很多有丰富舞台表演经验的演员、艺术家，可以通过兼职或聘任的方式，补充到学校作为实践指导。3.改革创新高职舞蹈教育的考核方式。高职院校学生文化课素养不高是一个现实问题，要弥补这一缺陷，就应该加强日常学习、生活中的管理，制定严格的学分、品行制度，对于不遵守学校规定和要求的学生做出必要的批评教育，但同时，在管理中必须强调以人为本，加强人文关怀，实现制度与教育的双重效应；同时，提高舞蹈教育中时间部分的考核比例，基于特色办学的要求，可选定某一个最具有技术代表性的舞种作为基础考核，如民族舞，科学摘选其中的动作要素，可以实现同一标准下的量化考核。
四、结语
综上所述，在中国文化形态、社会环境、艺术认知等多方面因素的影响下，高职舞蹈教育教学活动需要充分认识“艺术载道”及“技艺结合”的重要性，既满足教育目的下舞蹈的艺术性，也要满足教学目的下舞蹈的技术性，从而实现理论和现实的统一。在具体的舞蹈教育教学工作开展中，教师应该将学生的具体需求放在第一位，让学生掌握基本技能之后，可以自发地实现艺术创新和技艺融合，提高自身的艺术鉴赏能力和实践能力。
作者:夏琳琳 单位:山东艺术学院
参考文献：
[1]鱼航海.浅析关于高职舞蹈教育的思考[J].明日风尚，2016，16：162.
[2]朴红梅.多元智能理论在高职舞蹈教育教学改革中的应用[J].北京舞蹈学院学报，2014，01：56-59.
大学体育舞蹈论文篇（11）
摘要：舞蹈教育是我国大力提倡的素质教育的重大内容之一，它集美育、德育、智育、和体育等功能于一身。然而在实践过程中它并未得到很好的发展。本文旨在分析舞蹈教育的作用并指出当前我国舞蹈教育事业中的不足之处。
关键词：舞蹈教育作用发展现状
舞蹈,作为人的一种行为方式,几乎和人一样古老。不同的国家和民族都拥有表演自己精神特质的舞蹈。随着文明的进步和社会的发展,舞蹈教育应运而生。
1 舞蹈教育的基本含义
舞蹈教育是保存、传授舞蹈技艺和舞蹈理论，促进舞蹈艺术的繁荣发展，普及舞蹈文化的重要手段。狭义上人们习惯于将舞蹈教育仅仅当作以严格的基础训练和技术训练、并通过舞蹈史、论的讲授来为各专业舞蹈团体培养和输送优秀专业人才的教育；但真正的舞蹈教育则更应该从广义上去理解，它不仅包含了专业性的舞蹈教育和培训，更包含了群众性的舞蹈教育，普通群众对舞蹈的学习和应用同样应该归属于舞蹈教育之中。但作为一名舞蹈的专业学习者，笔者还是更倾向于从狭义上来阐述本文的观点。
2 舞蹈教育的作用体现
舞蹈教育在提倡德、智、体、美全面发展的素质教育中有着重要的作用，这些作用主要体现在以下几个方面。
2.1 体育功能。这是舞蹈教育最直接、最基本的一项功能。学习舞蹈势必要克服身体自然形态中一些不良的站姿、坐姿和行走姿态，要经常练习柔韧度、协调力、稳定下、耐力等等，并且这些都是建立在良好的身体素质基础之上的，并且有利于协调整个的身体器官的和谐全面发展，因此，通过舞蹈练习，人们通常通能够拥有一个较健康的体魄。此外，练习舞蹈还能锻造健美的身姿，给人以健康阳光的感觉，这也是舞蹈教育体育功能的又一重要体现。
2.2 美育功能。蔡元培曾说过“世界观教育是追求实体世界的教育，美感教育则为达到实体世界之手段”，由此可以看出美育的重要作用。那何谓美育？美育就是培养人的审美感、审美观点和审美能力。而在舞蹈理论教育中，通常会传授一些美学知识，教授人们如何去认识美、理解美、评价美；舞蹈实践教育中则主要教授人们如何去用身体展示美，在不同的音乐背景下舞蹈表演者都是以不同的线条美、韵律美和动作美来诠释着自己对舞蹈和美的理解。舞蹈就是这样一个集认识美、表现美于一身的艺术形式，所以说舞蹈教育是一个美育的过程，它对我们改造实体世界有着重要作用。
2.3 德育功能。通常来讲，德育指的是人格教育和情感教育。那么舞蹈教育是如何通过人格教育和情感教育来体现它的德育功能的呢？舞蹈教育作为一种精神食粮，既来源于生活又高于生活。所有的舞蹈作品在灵感和题材同其他艺术形态一样，也来自于生活，又再现生活，并且“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不如手之舞之足之蹈之”①，它往往能够展示一些其他艺术形态所不能言喻的情感。这一艺术形式往往能够让人大为震撼，正如张艺谋导演的北京奥运会开幕式，就是主要以大型舞蹈的形式来展示，整个开幕式让无数人为之震撼，让人们感受到了中华民族的伟大和中华文化的博大精深，让中华儿女为祖国感到骄傲自豪。还有许多专业的舞蹈剧（如《爱心》）更是通过表演潜移默化了许多人，让人们尤其是青少年的孩子们更加爱国、爱家、爱他人。
2.4 智育功能。“头脑简单，四肢发达”，这句话一直被用来形容学习体育有舞蹈艺术的人，在学生队伍中更是如此，学习舞蹈艺术在学生经常被认为文化素养低。殊不知人的智力不仅表现为语言和文字能力上，形象思维和想像力同样是智力的重要体现。舞蹈艺术要求学习者在舞蹈实践中充分发挥自己的想像力和创造力等智力因素去进行舞蹈表演实践，通过肢体动作来表达自己对真、善、美的理解。此外，舞蹈表演者通常也要学习与舞蹈相关的理论知识，他们都具有一定的文化功底。并且，曾有实验表明学习舞蹈专业的大学生智商是非常高的，甚至比中国城市人口标准常规高出不少。因此可以看出舞蹈教育可以对提高人的智育素质是相当有帮助的。
3 舞蹈教育的发展现状
舞蹈教育的作用如此重要，但其在我国的发展状况却不容乐观。笔都认为归结起来主要有以下几点问题。
3.1 观念落后。首先从家长方面看，让小孩学习舞蹈实为下下举，小孩文化课程差，要考取普通大学普通学校有困难，那就只得改学艺术，因为艺术的高校之门相比之下较容易迈进。很少有家长能将舞蹈教育看作是小孩学业的一种良好选择，更不愿意小孩将它作为一种事业去发展。从学校方面看，虽然长期提出要使学生在“德、智、体、美”各方面都得到发展，并且也开设了各类素质教育课程，可在实际教学工作中，音乐、美术、体育、舞蹈之类的课程都统统要给语、数、英等这些所谓的主课让路，因而也就形同虚设了。
3.2 硬件设施差。舞蹈课需要专业的舞蹈教室、大镜、把杆、舞蹈服、钢琴等。这些设备都是不小的开支，然而在教育资源不是特别充分的我国，它要由谁来负担就成了一个大问题。国家，学校还是学生？资金不足，硬件设备大量短缺，这也在很大程度上阻碍了舞蹈教育的发展。
3.3 师资力量不足。舞蹈教育作为一门***的学科，势必有着其专业特性和技巧，这就要求必须有专业的老师授课。然而，舞蹈教育方面的教师不像语、数、英等所谓的主课的教师那么富余，也不像美术、体育、音乐那样每年都有专业老师可供调配，真正的舞蹈教育专业的老师在我国一直处于供不应求的状态。并且由于舞蹈的专业素养要求特别高，一般非专业人士都难以胜任这一课程的教学工作，师资的共享也就几乎成为空想。
这些问题极大地阻碍了舞蹈教育的发展，而笔者在前文中已经指出舞蹈教育的重大作用，因此，必须采取措施克服当前的这些问题，以促进舞蹈教育的更好发展。对此，笔者认为最根本的的是要改变观念，只有观念变了，家长和学校才会重视；重视了才会投入资本和精力到舞蹈教育中去，硬件设施就有望得到改善；也只有观念变了，社会认可了，学习舞蹈的人才会增多，这样师资力量的问题就能迎刃而解。
参考文献
［1］隆荫培，徐尔充，欧建平.舞蹈知识手册［J］ 上海音乐出版社1999年版
［2］ 《舞蹈教育：一种重要的素质教育形式》谢琳 中国知网1002-073X（2002）02-0142-03
［3］ 《试论舞蹈教育与素质教育的关系》安峻汝 中国知网1008-9403（2002）01-0040-02
［4］ 《舞蹈教育对构建和谐社会的作用》谭建斌 中国知网1008-4657（2010）01-0056-04
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