我优求知网刘禹锡的《始闻秋风》赏析
在平平淡淡的日常中，大家都知道一些经典的诗歌吧，诗歌是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。那些被广泛运用的诗歌都是什么样子的呢？下面是收集整理的刘禹锡的《始闻秋风》赏析，希望能够帮助到大家。
亲近秋风，积健为雄——刘禹锡《始闻秋风》赏析
昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。
马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台。
“始闻秋风”，谓初秋时节刚听见秋风的声音。诗人晚年多病，这大约是其晚年的作品。
首联用拟人化的手法，视“秋风”为老朋友，以“秋风”与“我”叙旧的口吻写道：去年看罢黄菊盛开，我与您离别；今日听到玄蝉咏唱，我又回转了来。菊花在农历九月开放，九月是秋天的最后一个月；玄蝉即秋蝉，农历七月开时鸣叫，而七月则是秋天的第一个月。“却回”，即返回。奇特美妙的艺术构思，有“声”有“色”的文学语言，活画出了“秋风”与“我”的交情，将人们心目中那冷酷无情的“秋风”，写得温婉可人，充满了人情味。诗人出手不凡。
颔联以下，转换为诗人的口吻。“五夜”，泛指夜晚。古代夜晚分五个时段，故称。“飕飗”，风的象声词。“枕前觉”，在枕上感知到。扣题中的“闻”字。“颜状”，面容。又过了一年，面容当更显衰老。而这变化因照镜而看出，故曰“镜中来”。人当老去，对时光的流逝与年龄的增长特别敏感，这是人之常情。但究竟是“人情老易悲”（杜甫诗句）还是“老当益壮”（汉马援语）却是常人与志士的区别。
颈联宕开一笔，不紧承上文以直抒其情，明言其志，而设置了两个动物意象：战马与大雕。“边草”，边疆的草野。“拳毛”，卷曲的鬣毛。“雕”，鹰科猛禽。“眄”（miǎn），斜视。“青云”，指天空。北方游牧民族的***队常在秋天南侵，故我汉族***队的战马到了秋天也鬣毛耸动，跃跃欲上战场。秋季天高云淡，大地草木萧疏，禽兽不易隐藏，正是大雕猎食的绝好机会。故大雕到了秋天也睁开眯着的眼睛，斜望天空，欲展翅翱翔，巡捕猎物。二句不但意象新警，而且遣词精悍。所采用的写作技巧，唤作“兴寄”。“寄”者，寄托，诗人的豪情壮志，即寄托在这两个意象之中。“兴”者，引发，诗人的自我形象，即由这两个意象引发出来。
于是，尾联便收拢笔墨，回归自身。“肃清”，肃爽、清朗。“君”，对“秋风”的拟人化称呼。二句谓我当此天地肃清，正可四面眺望之际，为您“秋风”抱病而登高台。
自战国楚人宋玉的辞赋《九辨》以来，“悲秋”便成了历代怀才不遇的文士及其文学创作的常态。刘禹锡一生的***治道路十分坎坷，何况人到晚年，已进入生命的“秋天”，更有“悲秋”的充分理由。可是，性格豪爽而倔强的他，在这首七言律诗中，却一笔颠覆了“文士悲秋”的思维定式，以自强不息、积极向上的姿态，亲近“秋风”，迎接“秋天”的又一次到来。积健为雄，所以为佳。
拓展：《始闻秋风》赏析
始闻秋风
刘禹锡
昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。
五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。
马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。
天地肃清堪四望，为君扶病上高台。
【译文】
去年看菊花我和您告别，今年听到蝉叫我又返回。
五更的风声飕飗枕上觉，一年的颜状变化镜中来。
战马思念边草拳毛抖动，大雕顾盼青云睡眼睁开。
秋高气爽正好极目远望，我为您抱着病登上高台。
【注释】
君：即秋风对作者的称谓。
玄蝉：即秋蝉，黑褐色。我：秋风自称。
五夜：一夜分为五个更次，此指五更。飕飗（sōuliú）：风声。
颜状：容貌。
拳毛：攀曲的马毛。
雕：猛禽。眄（miàn）：斜视，一作“盼”。
肃清：形容秋气清爽明净。
扶病：带病。
【创作背景】
这首诗作于公元836—842年之间。唐武宗会昌元年（841），刘禹锡作《秋声赋》。这篇赋的末尾说：“嗟乎！骥伏枥而已老，鹰在耩而有情。聆朔风而心动，盼天籁而神惊。力将痑兮足受绁，犹奋迅于秋声。”这首诗中所表现出来的积极进取，奋发不已的乐观精神，与《秋声赋》颇为一致，可见这首诗的写作年代不会与《秋声赋》的写作年代太远。公元836年秋天，作者刘禹锡患了足疾，此后一直疾病缠身。这首诗中有“为君扶病上高台”之句，明写诗人有病，与这个时期诗人的健康状况颇符，说明这首诗断不会作于公元836年之前。
【鉴赏】
这首《始闻秋风》不同于一般封建文人的“悲秋”之作，它是一首高亢的秋歌，表现了独特的美学观点和艺术创新的精神。
开头两句“昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回”，就别出心裁地创造了一个有知有情的形象──“我”，即诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。当她重返人间，就去寻找久别的“君”──也就是诗人。她深情地回忆起去年观赏黄菊的时刻与诗人分别，而此刻一听到秋蝉的鸣叫，便又回到诗人的身边共话别情。在这里诗人采取拟人手法，从对方着墨，生动地创造了一个奇妙的而又情韵浓郁的意境。据《礼记·月令》，菊黄当在季秋，即秋去冬来之际；蝉鸣当在孟秋，即暑尽秋来之时。“看黄菊”、“听玄蝉”，形象而准确地点明了秋风去而复还的时令。
颔联“五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来”，是诗人从自己的角度来写。诗人说：五更时分，凉风飕飕，一听到这熟悉的声音，就知道是“你”回来了，一年不见，“你”还是那么劲疾肃爽，而我那衰老的颜状却在镜中显现出来。这前一句是正面点出“始闻秋风”，后一句是写由此而生发的感慨；和以上两句连读，仿佛是一段话别情的对话。
读到这里，颇有点儿秋风依旧人非旧的味道，然而颈联“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开”，用力一转，精神顿作。到了尾联，由于有颈联“马思边草”、“雕眄青云”为比兴，这里的迎秋风上高台，翘首四望的形象的寓意也就自在不言之中了。“为君”二字照应开头，脉络清晰，结构完整。“扶病”二字暗扣第四句，写出一年颜状衰变的原因。但是，尽管如此，豪情不减，犹上高台，这就更表现出他对秋的'爱，更反映了诗人自强不息的意志。可见前言“一年颜状镜中来”，是欲扬先抑，是为了衬托出颜状虽衰，心如砥石的精神。所以沈德潜说：“下半首英气勃发，少陵操管不过如是。”
刘禹锡晚年写的这首《始闻秋风》所表现出来的那种跌宕雄健的风格和积极健康的美学趣味，正是诗人那种“老骥伏枥，志在千里”的倔强进取精神和品格的艺术写照。
【作者简介】
刘禹锡，字梦得，汉族，唐朝著名诗人，文学家，哲学家，彭城（今徐州）人，祖籍洛阳。刘禹锡与白居易并称“刘白”。曾任太子宾客，世称刘宾客。与柳宗元并称“刘柳”。晚年住在洛阳，与白居易唱和较多，时称“刘白”。贞元九年，擢进士第，登博学宏词科，从事淮南幕府，入为监察御史。王叔文用事，引入禁中，与之***议，言无不从。转屯田员外郎，判度支盐铁案。叔文败，坐贬朗州刺史。在贬官期间，在扬州碰到白居易，白居易写了《醉赠刘二十八使君》，刘禹锡作《酬乐天扬州初逢席上见赠》答谢白居易，再遭贬朗州司马。落魄不自聊，吐词多讽托幽远。蛮俗好巫，尝依骚人之旨。倚其声作《竹枝词》十余篇，武陵溪洞间悉歌之。居十年，召还。将置之郎署，以作玄都观看花诗涉讥忿，执***不悦，复出刺播州。裴度以母老为言，改连州，徙夔、和二州。久之，征入为主客郎中。又以作重游玄都观诗，出分司东都。度仍荐为礼部郎中，集贤直学士。度罢，出刺苏州，徙汝、同二州，迁太子宾客，分司东都。禹锡素善诗，晚节尤精。不幸坐废，偃蹇寡所合，乃以文章自适。与白居易酬复颇多，居易尝叙其诗曰：与白居易唱和，世称他们“刘白”。白居易称之为“诗豪”。彭城刘梦得，诗豪者也。其锋森然，少敢当者。又言其诗在处应有神物护持，其为名流推重如此。会昌时，加检校礼部尚书。卒年七十二，赠户部尚书。诗集十八卷，今编为十二卷。
刘禹锡及其诗风颇具独特性。他性格刚毅，饶有豪猛之气，在忧患相仍的谪居年月里，确实感到了沉重的心理苦闷，吟出了一曲曲孤臣的哀唱。但他始终不曾绝望，有着一个斗士的灵魂；写下《元和十年自朗州承召至京戏赠看花诸君子》、《重游玄都观绝句》以及《百舌吟》、《聚蚊谣》、《飞鸢操》、《华佗论》等诗文，屡屡讽刺、抨击***敌，由此导致一次次的***治压抑和打击，但这压抑打击却激起他更为强烈的愤懑和反抗，并从不同方面强化着他的诗人气质。他说：“我本山东人，平生多感慨”(《谒柱山会禅师》)。
刘禹锡的诗，无论短章长篇，大都简洁明快，风情俊爽，有一种哲人的睿智和诗人的挚情渗透其中，极富艺术张力和雄直气势。诸如“朔风悲老骥，秋霜动鸷禽。……不因感衰节，安能激壮心”(《学阮公体三首》其二)、“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台”（《始闻秋风》）这类诗句，写得昂扬高举，格调激越，具有一种振衰起废、催人向上的力量。至于其七言绝句，也是别具特色，如：“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。”(《浪淘沙词九首》其八)“塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。请君莫奏前朝曲，听唱新翻《杨柳枝》。”(《杨柳枝词九首》其一)就诗意看，这两篇作品均简练爽利，晓畅易解，但透过一层看，便会领悟到一种傲视忧患、***不移的气概和迎接苦难、超越苦难的情怀，一种奔腾流走的生命活力和弃旧***新面向未来的乐观精神，一种坚毅高洁的人格内蕴。再如他那首有名的《秋词》：自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。全诗一反传统的悲秋观，颂秋赞秋，赋予秋一种导引生命的力量，表现了诗人对自由境界的无限向往之情。胸次特高，骨力甚健。
刘禹锡早年随父寓居嘉兴，常去吴兴拜访作为江南著名禅僧兼诗僧的皎然和灵澈，据其《澈上人文集纪》自述，当时他“方以两髦执笔砚，陪其吟咏，皆曰孺子可教”，这一早年经历对其后来的诗歌创作影响很深。那么，皎然、灵澈的诗歌主张是怎样的呢？皎然有《诗式》论诗，特别注意两方面，一是主张苦思锻炼，要求诗人在对词句加以精心锤炼之后复归自然，他认为这种自然才是诗的极致；二是极重视诗歌意蕴深远而气韵朗畅高扬的境界，认为“取境偏高，则一首举体便高，取境偏逸，则一首举体便逸”。而这“境”即意境来自创作主体的心境，“真思在杳冥，浮念寄形影”（《答俞校书冬夜》），即诗人主观心境与审美观念乃是最重要的。刘禹锡深信佛教，得其中三昧，在很多年以后他还说，写诗的人应该“片言可以明百意，坐驰可以役万景”（《董氏武陵集纪》），前句即指语言的简练与含蓄，后句即指主体的观照与冥想。所以他一方面重视通过锤炼与润饰使诗歌的语言既精巧又自然，而反对多用生僻字眼，提出“为诗用僻字，须有来处…… 后辈业诗，即须有据，不可率尔道也”（《刘宾客嘉话录》）；
另一方面，他又极重视主体的观照与冥想，在《秋日过鸿举法师寺院便送归江陵诗引》中他曾说： “能离欲则方寸地虚，虚而万景入；入必有所泄，乃形于词。……因定而得境，故翛然以清；由慧而遣词，故粹然以丽。”
定，是排除杂念的观照，慧，是一种灵感的获得。这样写出来的诗，便能容纳更丰富的内涵，有着更深的意境。因此，刘禹锡的诗大多自然流畅、简练爽利，同时具有一种空旷开阔的时间感和空间感。像他的名句如“芳林新叶催陈叶，流水前波让后波”（《乐天见示伤微之敦诗晦叔三君子皆有深分因成是诗以寄》），“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”（《酬乐天扬州初逢席上见赠》），都是他对历史、人生进行沉思之后的一种感悟。这种感悟以形象出现在诗里，不仅有开阔的视界，而且有一种超时距的跨度，显示出历史、现实、未来在这里的交融。
刘禹锡的咏史诗十分为人称道。这些诗以简洁的文字、精选的意象，表现他阅尽沧桑变化之后的沉思，其中蕴涵了很深的感慨，如《西塞山怀古》、《乌衣巷》、《石头城》、《蜀先主庙》等都是名篇。
越中蔼蔼繁华地，秦皇峰前禹穴西。湖草初生边鹰去，山花半谢杜鹃啼。（《酬浙东李侍郎越州春晚即事长句》）
朝服归来昼锦荣，登科记上更无兄。凌寒却向山阴去，衣绣郎君雪里行。（《赠致仕滕庶子先辈》）
刘禹锡的山水诗，也改变了大历、贞元诗人襟幅狭小、气象萧瑟的风格，而常常是写一种超出空间实距的、半虚半实的开阔景象，如“水底远山云似雪，桥边平岸草如烟”（《和牛相公游南庄醉后寓言戏赠乐天兼见示》），“野草芳菲红锦地，游丝缭乱碧罗天”（《春日书怀寄东洛白二十二杨八二庶子》）。再如《望洞庭》：
湖光秋月两相和，
潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水翠，
白银盘里一青螺。
在这静谧空灵的山光水色中融入了诗人的主观情感，构成了一种恬静平和的氛围。不过，虽然刘禹锡说过“能离欲则方寸地虚”，但是他积极参与永贞革新，其实还是要在社会中实现人生理想；他的性格也比较倔强，所以尽管受佛教徒影响，他却不像后期的白居易那样，时而满足，时而颓废，诗中倒是常常表现出高扬开朗的精神。如《秋词》二首之一：“
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”
《同乐天登栖灵寺塔》：
“步步相携不觉难，九层云外倚栏杆。
忽然语笑半天上，无限游人举眼看。”
都有一种高扬的力量。由于有了含蓄深沉的内涵、开阔疏朗的境界和高扬向上的情感，刘禹锡的诗歌便显得既清峻又明朗。刘禹锡又多次贬官南方，这也是民歌盛行的地方，所以刘禹锡常常收集民间歌谣，学习它的格调进行诗歌创作，如《白鹭儿》：
白鹭儿，最高格。
毛衣新成雪不敌，
众禽喧呼独凝寂。
孤眠芊芊草，
久立潺潺石。
前山正无云，
飞去入遥碧。
诗以隐喻方式写自己孤高的情怀，但用的是轻快的民歌体。还有一些完全仿照民歌的作品，如《竹枝词》、《杨柳枝词》、《堤上行》、《蹋歌词》等，都很朴素自然、清新可爱，散发着民歌那样浓郁的生活气息，以下两首尤为传神：
江南江北望烟波，入夜行人相应歌。
桃叶传情竹枝怨，水流无限月明多。（《堤上行》三首之二）
杨柳青青江水平，闻郎岸上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。（《竹枝词》二首之一）
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