我优求知网高清摄像机标准
导语：随着数码科技的发展，高清摄像机，即是可以高质量、高清晰影像，拍摄出来的画面可以达到720线逐行扫描方式、分辨率1280x720，或到达1080线隔行扫描方式的数码摄像机。那么高清摄像机标准是什么呢?高清摄像机特点有哪些呢?接下来就让我们一起来了解下吧。
高清摄像机标准
借用一下广电标准：能达到百万像素的摄像机，配套以1080p分辨率的显示设备及相应的传输通道，就可以形成一套可称之为高清的监控系统。安防视频监控行业目前还没有通用的高清标准。有厂家认为***像达到D1就是高清，也有厂家认为超过480线就是高清，众说纷纭。
这里我们可以看看DVR国家标准。2006年国家质量监检总局发布的《视频安防监控数字录像设备国家标准 GB 20815-2006》规定，DVR的等级划分A级(分辨率不小于4CIF)和B级(分辨率小于4CIF)。如果按照以上厂家的评价标准要求来看，DVR中A级产品为高清产品，B级为通用产品，即4CIF(分辨率为704x576)为高清，CIF(分辨率为352x288)为普通清晰度。随着科学技术的进步，“高清”技术必然引入视频监控领域，视频监控行业的高清标准也会不断完善。
高清摄像机特点
1、***像清晰度高
高清IP网络摄像机，它采用500万像素的逐行扫描CMOS***像传感器清晰度可达720P(1280x720分辨率)/1080P全实时广播级***像画质，清晰度远远高于传统意义上的CCD模拟摄像机，真正实现了高清监控的目标。
2、色彩还原逼真
系统采用的视频采集压缩芯片，是来自于美国的世界著名品牌，也是sony松下等专业广播级视频采集芯片的提供商，色彩显示堪比专业3CCD摄像机的色彩还原，在***像的色彩的高保真、色彩信息处理、宽动态、系统降噪等多方面都有着绝对优势。
3、系统寿命长
由于系统采用了CMOS***像传感器，因此，在摄像机功耗、发热量低。 稳定性也远远高于传统的模拟摄像机。同时由于组件相对简单，故障率也相对较低。 将支持POE供电，直接通过网线供电，解决了现场供电的问题。
4、系统的环境适应性强
系统具有自适应的智能调节模式，会根据不同光线环境自动调节摄像机的光圈、增益、降噪等参数，能够始终保持最完美的画面效果。由于系统实现了监控从采集到存储的全数字化，因此对于传统意义上所存在的摄像机受到光线变化影响直接影响画质的现象将不会存在。同时对于线路传输中普遍存在的视频信号干扰等也将彻底消失。
高清摄像机优势
交通监控系统提供给指挥中心的是直观的现场***像，通常人们的信息70%以上来自视觉。指挥人员和有关领导通过大屏幕、计算机等显示设备可全面了解主要道路、重点交通路口的实际交通状况和治安状况，为决策者提供第一手的资料。
在紧急事件发生时，可以实时地在大屏幕上观看事件过程，也可以调用回放录像等等。因此，前端摄像部分性能的好坏及其***像信号质量的高低将直接影响到系统实时录像和实时监视的效果。在高清监控技术构架下，一台高清摄像机能可以达到数台普通摄像机的监控效果，其监控覆盖面也更广更宽。且***像分辨率更高、信息量更丰富，可有效缩减系统规模，避免繁复的视频***像、控制和供电传输线路。
此外，采用高清摄像机还可以大大减少前后端设备配置，从而减少总体建设成本。所以说，高清监控技术将推动视频监控系统建设正向着集约化、效能化转变。采用先进的感光器，使***像细节更加清晰、更加细腻，逐行扫描方式可以提供更好的***像质量，有效解决了隔行扫描带来的梳状模糊现象，也给智能分析等应用提供了有利的前提条件，这对于车牌和人脸识别等智能分析应用都具有非常重要的意义。
影视摄影摄像基础知识
1、镜头推拉技巧
镜头的推拉技巧是一组在技术上相反的技巧，在非线性编辑中往往可以使用其中的一个而实现另一个的技巧。推镜头相当于我们沿着物体的直线直接向物体不断走进观看，而拉镜头则是摄像机不断地离开拍摄物体。当然这两种技巧都可以通过变焦距的镜头来实现这种技巧效果。推镜头在拍摄中起的作用重点是突出介绍在后面的影片中出现的起重要的人物或者物体，这是推镜头最普通的作用。它可以使观众的视线逐渐接近被拍摄对象，是逐渐把观众的观察同整体引向局部。在推地过程中，画面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的运动摈弃了画面中多余的东西，突出重点，把观众的注意力引向某一个部分。
用变焦距镜头也可以实现这种效果，就是从短焦距逐渐向长焦距推动，使得观众看到物体的细微部分，可以突出要表现内容的关键。推镜头也可以展示巨大的空间。
拉镜头和推镜头正好相反。这是摄像机不断地远离被拍摄对象，也可以用变焦距镜头来拍摄（从长焦距逐渐调至短焦距部分）。作用是有两个方面，一是为了表现主体人物或者景物在环境中的位置。拍摄机器向后移动，逐渐扩大视野范围，可以在同一个镜头内反映局部与整体的关系。二也是为了镜头之间的衔接需要，比如前一个是一个场景中的特写镜头，而后一个是另一个场景中的镜头，这样两个镜头通过这种方法衔接起来就显得自然多了。
镜头的推拉和变焦距的推拉效果是不同的。比如，在推镜头技巧上，使用变焦距镜头的方法等于把原来的主体一部分放大了来看。在屏幕上的效果是景物的相对位置保持不变，场景无变化，只是原来的画面放大了。在拍摄场景无变化的主体，要求连续不摇晃地以任意速度接近被拍摄物体的情况下，比较适合使用变焦距镜头来实现这一镜头效果。而移动镜头的推镜头等于接近被拍摄物体来观察。在画面里的效果是场景中的物体向后移动，场景大小有变化。这在拍摄狭窄的走廊或者室内景物的时候效果十分明显。移动摄像机和使用变焦距镜头来实现镜头的推拉效果是有着明显区别的，因此我们在拍摄构思中需要明确的意识，不能简单的将两者互相替换。
2、摇镜头技巧
这种镜头技巧是法国摄影师狄克逊在1896年首创的拍摄技巧，也是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧时摄像机的位置不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看事物一样。
摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。
摇镜头把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。
摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。
3、移镜头技巧
这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的启发，设想用“移动的电影摄影机来拍摄，使不动的物体发生运动”，于是在电影中他首创了“横移镜头”，即是把摄影机放在移动车上，向轨道的一侧拍摄的镜头。
这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物，人与人，物与物之间的空间关系，或者把一些事物连贯起来加以表现。移镜头和摇镜头有相似之处，都是为了表现场景中的主体与陪体之间的关系，但是在画面上给人的视觉效果是完全不同的。摇镜头是摄像机的位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的物体。而移镜头则不同，是拍摄角度不变，摄像机本身位置移动，与被拍摄物体的角度无变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。
移动拍摄多为动态构***。当被拍摄物体呈现静态效果的时候，摄像机移动，使景物从画面中依次划过，造成巡视或者展示的视觉效果；被拍摄物体呈现动态时，摄像机伴随移动，形成跟随的视觉效果。还可以创造特定的情绪和气氛。
移动镜头时除了借助于铺设在轨道上的移动车外，还可以用其它的移动工具，如高空摄影中的飞机，表现旷野时候的火车汽车等。其运动按照移动方向大致可以分为横向移动和纵深移动。在摄像机不动的条件下，改变焦距或者移动后景中的被拍摄体，也都能获得移镜头的效果。
4、跟镜头技巧
指摄像机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。
5、升降镜头
这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性地表达一个情节的情调。它常常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。如果能在实际的拍摄中与镜头表现的其它技巧结合运用的话，能够表现变化多端的视觉效果。
6、镜头甩技巧
这种技巧对摄像师的要求比较高，是指一个画面结束后不停机，镜头急速“摇转”向另一个方向，从而将镜头的画面改变为另一个内容，而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得模糊不清楚。这也与人们的视觉习惯是十分类似的，这就非常类似于我们观察事物时突然将头转向另一个事物，可以强调空间的转换和同一时间内在不同场景中所发生的并列情景。
甩镜头的另一种方法是专门拍摄一段向所需方向甩出的流动影像镜头，再剪辑到前后两个镜头之间。
甩镜头所产生的效果是极快速度的节奏，可以造成突然的过渡。剪辑的时候，对于甩的方向、速度和快慢、过程的长度，应该与前后镜头的动作及其方向、速度相适应。
7、旋转镜头
被拍摄主体或背景呈旋转效果的画面，常用的拍摄方法有以下几种：一、沿着镜头光轴仰角旋转拍摄；二、摄像机超360度快速环摇拍摄；三、被拍摄主体与拍摄几乎处于一轴盘上作360度的旋转拍摄；四、摄像机在不动的条件下，将胶片或者磁带上的影像或照片旋转，倒置或转到360度圆的任意角度进行拍摄，可以顺时针或者逆时针运动。另外还可以运用旋转的运载工具拍摄，也可以获得旋转的效果。
这种镜头技巧往往被用来表现人物在旋转中的主观视线或者眩晕感，或者以此来烘托情绪，渲染气氛。
8、晃动镜头技巧
这种镜头在实际拍摄中用的不是很多，但在合适的情况下使用这种技巧往往能产生强烈的震撼力和主观情绪。晃动镜头技巧是指拍摄过程中摄像机机身做上下左右前后摇摆的拍摄。常用作主观镜头，如在表现醉酒、精神恍惚、头晕或者造成乘船、乘车摇晃颠簸等效果，创造特定的艺术效果。我们如果仔细观看过张艺谋的影片《有话好好说》的话，我们肯定对此深有体会。
这种技巧在实际的拍摄中所需要多大的摇摆幅度与频率要根据具体的情况而定的，拍摄的时候手持摄像机或者肩扛效果比较好。
在上面我们讲述的这些镜头技巧是实际的拍摄中不是孤立的，往往也是千变万化的，并且可以相互结合，构成丰富多彩的综合运动镜头效果。但我们要采用镜头表现技巧的时候，需要根据实际的需要来确定。拍摄的时候镜头运动应该保持匀速、平稳，稳定果断。切忌无目的的滥用镜头技巧，无故停顿或者上下左右前后晃动，这样不但影响内容的表达，而且使得观众眼花缭乱，摸不着头脑，镜头运动的方向、速度，还要考虑到的就是前后镜头节奏和速度的一致性。
专业摄像机的选购技巧
和数码相机不同的是，数码摄像机还有一个CCD个数的指标，除了普通的1CCD数码摄像机以外 ，还有一种3CCD的数码摄像机。我们知道，摄像机所拍摄到的影像，其实是通过光所产生出来的， 而光是由红、绿、蓝三原色所构成的，常见的CCD数码摄像机采用1个CCD处理，通过摄像机将光线 还原为三原色，而3CCD数码摄像机是通过特有的三棱镜将光线分解并使用三个***的CCD进行处理 ，既避免了1CCD数码摄像机还原时的色彩误差，又能够确保达到高分辨率以及精确的重现色彩效果 ，拍摄的影像将更为鲜明、有层次感，因此，专业级的数码摄像机基本都已采用了3CCD模式。
在选购数码摄像机时不要小看配件，数码摄像机是日本厂商的天下，产品的配件价格贵是出了 名的，如果在购买数码摄像机时没有附送必备的配件，机器无法正常运转，而另外购买价格通常都 比较昂贵，在选购时，您就需要考虑好并做好预算。此外，除了一些必备的配件外，根据您自己的 实际情况，往往也需要另外购买一些配件，一般在购买数码摄像机时谈好价格，随摄像机一起购买 能够以比较优惠的价格买到。
摄像机随机一般都带有充电器、一块薄电池、AV连线等几种附件，一般情况下，我们最少需要 另外购买一块容量较大的电池、一个摄像包和几盘磁带，您可以根据自己的情况选购这些配件。磁 带方面，几大数码摄像机厂商都有自己出产的磁带，另外，TDK等老牌磁带厂商的产品也都是信得 过的。
此外，较多消费者购买的配件还有UV镜、镜头、麦克风、回带机和辅助灯光设备等。在数码摄 像机上，以往主要用于过滤紫外光的UV镜没有普通相机重要，一般只起到防灰尘等保护镜头的作用 ，所以不需要购买太高级的。镜头方面，另外添置一套广角镜和长焦镜可以拍摄更宽广的景物，但 由于价格昂贵，一般建议您在使用一段时间后感觉有必要的时候再去购买。闪光灯等辅助灯光设备 也是如此，并不是每一个用户都需要，您也可以在使用的过程中感觉需要了再购买。
大部分消费者在选购数码产品时都担心被商家用水货给骗了，水货和正货在外观上没有多大的 差异，但您可以从一些细节上发现其真伪。首先，由于水货是从非正规渠道进口的，所以水货数码 摄像机一般都不提供中文操作菜单和中文的说明书，即使有多语言的操作菜单，但大多也不提供多 语言的说明书。另外，目前大部分的数码产品都带有防伪标签，可以通过标签上的编码打电话到厂 商指定的免费号码查询产品是否是正品。
如果商家拿个水货机器换掉了您的原装机器那又该怎么办?首先您可以通过对照机身号码和外 包装的号码是否相同来发现问题。另外，一般水货的数码摄像机同一系列的产品与国内销售的也会 有一些差异，例如不是使用国内的PAL电视制式，一般是美国、日本等水货主要来源国所使用的 NTSC制式，同时由于制式的不同，水货的CCD的像素大小、甚至按钮也与国内的商品有一定的差异 ，您可以对照应该有的中文说明书，看看机器是否与说明书上的有所不同。基本上可以说，只要小 心仔细，在目前完善的防伪措施下，商家已经很难骗过您了。
购买数码摄像机时，很多人会考虑什么牌子的机器好，随后就认准这个品牌的产品购买，却忘 了考察它好在哪里、与其他品牌同档次的产品又有何差异。最终，虽然抱回家的是个名牌产品，但 难免遇到其性能不及自己的期望、机型落伍等情况。买DV机品牌信誉度固然很重要，但还是要对各 个公司各种型号的机器进行认真考察再结合个人的需要进行选择。
摄像机拍摄的五大入门技巧
一、拿稳摄影机
最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面的稳定是动态摄影的第一要件。
二、固定镜头
简单的.说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录像。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位置的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时摄影机靠后一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前靠一点，位置的变换如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄，这是许多V8族常犯的毛病。拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少
用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性。那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。
三、常用的亮度及焦距使用的技巧
1、手动亮度调整功能
首先就手动亮度调整功能说明，拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮，后者却是黑暗中灯光一片模糊，在此不探讨原理，针对以上的问题，最好的方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗，一般都会将数据以数字或***型显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度。所以当你在购买摄录像机时，一定要请店家指导你如何使用这项功能。
2、手动焦距调整功能
平常一般的拍摄情况，大都是采用自动对焦，但是在殊情况下如隔着铁丝网，玻璃，与目标之间有人物移动等。往往会让画面焦距一下清楚一下模糊，因为自动对焦的情形下摄影机依据前方物体反射回来的讯号判断距离然后调整焦距，所以才会发生上述的情形，所以只要将自动对焦切到手动，将焦距锁定在固定位置(由于各厂牌显示及调整的方式有所不同，请参照说明书)，焦距就不会变来变去了。
四、如何运用变焦镜头
摄录像机和照相机同样具有变焦镜头，但是最大不同点就是，摄影机可以在拍摄的同时做变焦的动作，改变画面大小的取景
。例如想拍摄远处某个目标，你可以利用变焦镜头推近来取景，当推到你想要的画面大小时，才按下录像键，摄取你想要的画面。就像固定镜头拍摄的方式一样。那么拍摄的同时做变焦的动作什么时机来运用才恰当呢?当你要表达某件物品或人物的位置时，例如:特写一个烛光约3秒，然后慢慢的将镜头拉远，画面渐渐出现原来是一个插满蜡烛的蛋糕。这个动作让画面更为生动有趣。不需要旁白及说明，你可由画面的变化看出，拍摄者所要表答的内容及含意，这就是所谓的"镜头语言"。如果反之以推近的变焦拍摄，用意在说明特定的目标或人物，例如:画面开始是一群小孩在表演舞蹈的全景，几秒钟后画面渐渐推近到其中一个小孩的半身景，然后镜头就跟着他。这种拍法就像在告诉你，这个小孩就是我儿子，用意在引导观看者你在拍什么。以上这两种常用的拍法各有意义，运用的恰当，则具有画龙点睛之功效。反之则不知所云，漫无目标的像一只无头苍蝇，镜头到处乱飞。
滥用变焦镜头，画面忽近忽远重复的拍摄，这是目前许多DV族常犯的禁忌，记得推近或拉远的拍摄动作，每做一次后就暂停，换另外一个角度或画面后，再开机拍摄。从现在开始改变拍摄方式试试看，享受拍摄的乐趣，欣赏拍摄的成果。
五、摄影机动态拍摄的技巧
相信各位常常会碰到一个画面无法将景物的全景拍摄进来，这时候大家一定是将摄影机由右到左或是左到右的扫摄，这也是摄影机的优点之一，但是有许多人在做这个动作时，画面常常摇来摇去或是忽快忽慢，总之看起来非常不顺畅。这些问题主要发生在身体转动方式不对，或是转动角度太大，还有就是犹豫不决，没有一气呵成。
正确的做法是以腰部为分界点，下半身不动上半身移动。就像你要过马路时左右观望是否有来车，只有头在左右转动肩膀以下是不动的道理。例如你要拍的景物，需要从甲点扫摄到乙点，首先将身体面向乙点后下半身不动，然后转动上半身面向甲点，此时摄影机是对着甲点的方向，接着按下录像键先原地不动录5秒钟，然后慢慢扫摄回到乙点，到了定位时不动继续录5秒后关机。
许多人会问到，扫摄的速度到底要多快呢?其实并无一定的准则，配合你所要扫摄的范围内景物的丰富程度而定。如果拍摄的是静态的景物，则速度可稍快一点，但要以看得清楚内容为原则。如果是取景内容是动态的物体及内容相当丰富，则速度可稍慢一点。